きのう、夫とともにゴッホ展を観てきた。

美術館に行こう、というのはいつも私なのだが、
珍しく夫のほうから、行く気になった。

ゴッホ展はかなり以前にも観たことがあったが、
（たぶん「孤高の画家の原風景」）
 今回はより、他者からの影響がクローズアップされていた気がした。
そして、弟テオに書かれた手紙からの文章がかなりポイントに。
（それにしても、弟テオの献身的な支援はすごい。
ゴッホに毎月給料の半分を仕送りしていたのだから。）

そのときも、湯あたりならぬ、絵あたりになったのだが
（亡くなる直前に描かれた烏と木だけの絵の
殺気と狂気が凄まじかったから具合が悪くなった）
今回もまた…
あの、例の、「糸杉」の絵には、思った以上にあたってしまったらしい。
観てる最中はそうでもなく、
そのゴッホスタイルの完成形をかなり喜んで見入っていたのだが、
ゆうべは神経の興奮が落ち着かず、黄色い河にのまれるイメージで、
あまり寝付けなかった。

「ハーグ派」や「印象派」のさまざまな画家たちの洗礼を受け、
その中から自分のスタイルを確立したときには、
精神病院で創作に励んでいたゴッホ。

精神のバランスを崩しながら、たどり着いた、
もう誰にも似ていない表現。

ああ、ゴッホはいったいいつ、「位置についた」のだろう。
少なくとも、あのような表現が絵画として現れたのよりは
ずっと前のことだろう。

私が最近感じていること、
それは「位置についたな」ということ。

まだ何も始まっていないし、
現実には現れてはいない。

試行錯誤はたくさんしなくちゃならないだろうし、
ルート変更を余儀なくされることもあるかもしれない。

それでも、
もう「どっちに向かったらいいか」、
それだけは自分の中で確かなんだ。

そのことがどれだけ、
気持ちを前に向かせてくれることか。

苦難が待っていようとも、
どこに向かって走っているのか、
自分が分からなくなるよりかは、ずっといい。

だから、前回観たときのように、
陰鬱さ暗さを特に大きくは、感じはしなかった。

幸薄く孤独な大画家、
というイメージは単純化しすぎた一面かもしれない。

もう進む道がわかっていたから、
太陽の中に、迷わず飛び込んで行ったのではなかろうかと。

その迷いのなさを、守りに入ると人は狂気と感じるのかもしれないと。

自らを捧げきって、すっきりとやりきった、
そんなゴッホの清々しさを、今受け取ってる。

おやつは安定のみはしで。
栗入りも惹かれつつ小倉あんみつの白玉トッピング。