圧巻だった。もうそれしか言えない。ほかに言葉が見つからない。

高橋一生さんの出演する舞台のDVDは2本持っていた。「トランス youth version」（2005年公演）と、「深呼吸する惑星」（2011年公演）の2本だ。

気が付いたらチケットが手に入らなくなっていた、「天保十二年のシェイクスピア」のBlu-rayを購入したのが、昨年11月ごろ。ようやく届いたBlu-rayを年始休みに観よう観ようと思いつつ、うっかり「トランス」を観てしまったり、「岸辺露伴は動かない」を何度も観なおしてしまったりしていて、時間が取れずにいたのだ。

実を言うと私は、舞台で喜々として躍動する高橋一生さんを、生で観たことがない。けれども「天保十二年のシェイクスピア」を観て、感じた。やっぱり一生さんは生で観る機会があるなら、絶対観ておいたほうが良いと。

「天保十二年のシェイクスピア」ってどんな物語？

井上ひさしさんの戯曲で、『天保水滸伝』という任侠劇をベースに、シェイクスピアの全37作品すべてを登場させるという、なんだかごちゃごちゃと、てんこ盛りな作品だ。「祝祭音楽劇」と謳われていることからもわかる通り、ミュージカルと言って良い。

高橋一生さんが演じるのは、「佐渡の三世次」。そのネーミングから、リチャード三世的なだけかと思ってたら、いやはや、何ですかこれは。「ジュリアス・シーザー」のブルータス、「オセロー」のイアーゴーなんかの要素もあって、まあ忙しい。

こんな大変な役、他に誰が？？　と思って思わず調べてしまった。唐沢寿明さんが2005年の蜷川幸雄さん演出の時に演じておられる。唐沢さんの三世次も観てみたかったな、と思う。蜷川さんの演出なら、今回とはだいぶ違っていただろう。

人物相関図は、購入したBlu-rayについていたので、写真を貼っておく。

清滝村の三姉妹と跡目争い

清滝村を取り仕切る、鰤の十兵衛がトシなので隠居するという。三姉妹（お文、お里、お光）の誰に跡を継がせるかというところから、悲劇は始まる。

ってここまで読んで、まんまリア王じゃん。と思った方、正解。

十兵衛は、自分のせいで跡目を継がせたかった三女のお光を、家から追い出すこととなってしまう。結果的に、薄情なお文とお里が、十兵衛の持つ旅籠を一つずつわけることになるのだが、この2人、まあ仲が悪い。相当悪い。数年後には、お文とその亭主のほうは「よだれ牛の紋太一家」、お里とその亭主の方は「代官手代の花平一家」と呼ばれるようになる。

お文とお里が、素晴らしい歌声を披露する。お文役の樹里咲穂さんは元宝塚、お里役の土井ケイトさんは、それほどたくさんミュージカル経験はおありにならないようだが、舞台経験は豊富。経験に裏付けられた確かな実力が、観るものの心を揺さぶる。

三世次、清滝村に登場

そんな対立が水面下で進行している清滝村に、足を引きずり、顔に大きな火傷の跡がある男がやってくる。佐渡の三世次（高橋一生さん）だ。

この登場シーンから、さっそく一生さんの歌が聴ける。

・・・意外と上手い。声量もある。
そして、声の出し方がいつもと違う。「岸辺露伴は動かない」の時の声の出し方に近い気がした。この声の出し方をするとき、一生さんは何をどのように意図して、使い分けているのだろうか。非常に気になる。もしかしてこの出し方だと、出せる声の高低の範囲が変わるのだろうか。

三世次は言葉を操ることで、人の心を惑わし自分の望みを叶えていくだけではなく、ほくそ笑みながらそれをやってのける、極悪人である。野心にあふれ、そのためには多少の犠牲は仕方ないと思っているフシがある。

そして三世次、「リチャード三世」モチーフだからか、早口で長台詞のシーンがとても多い。「岸辺露伴は動かない」の長台詞程度で、驚いていてはいけなかった。高橋一生さん、よく噛まないなと感動する。噛むときもあったりするのだろうか。あるのだろうな。

シェイクスピア的世界観へ

対立構造の舞台装置を、江戸時代のやくざの世界ふうに整えたところで、シェイクスピア的要素が入ってくる。

お文は亭主の弟と共謀して亭主を殺してしまうし、お里は用心棒の幕兵衛（ってまんまマクベスじゃないか）をたらしこみ、亭主を殺してしまう。

最初はリア王だけかと思っていたら、あるタイミングでオセロー的な要素が入ってくる。あとで”きじるしの王次”（浦井健治さん）が登場してからは、「ハムレット」も。

どうやら、この舞台は次々に、これでもか！というほどシェイクスピア要素をバンバン入れ込んでくるようだ。といってもそこまで詳しくはないので、細かいところに入れこまれても気づかないだろうな、と思いながら観ていた。

きじるしの王次は王子

父の死を聞かされたきじるしの王次が、清滝村に戻ってくるシーン。浦井健治さんの歌と踊りが、惚れ惚れするほど素敵だ。一気に場の空気を持っていく。もちろん、叔父に父を殺されたハムレットの王子としての意味合いで「王次」なのだろう。その証拠に、やたらと「To be, or not to be. That is the question」の訳語を死ぬほど言わされるシーンがある。

この後お光と恋仲になるところでは、「ロミオとジュリエット」も入ってくる。ロミオになってしまった王次は、腑抜けになるが、これも三世次の計略によるものだ。三世次、恐るべし。

佐渡の三世次は忙しい

三世次は、まあ忙しい。きじるしの王次（浦井健治さんを幽霊（百姓に頼んだ）を使って騙し、お光を使って骨抜きにし、口八丁で紋太一家と花平一家を混乱させる。

そして、「シェイクスピア」であるからには、死人が出る。それも、かなり多い。死人が出るたび、極悪人・三世次は権力と地位という、望むものを手に入れていく。二つを除いて。

三世次の悲哀

双子の姉妹、お光とおさちに想いを寄せている三世次。お光は恋しい王次が死んでから塞ぎ込んでいるし、おさちは代官の妻だ。それにしても顔が同じならどっちでも良いって言うのは、一体どういう了見なのかと、三世次にツッコミたくなる。女の欲しいものを全く理解していない。
キンキーブーツの「What a woman wants」を、三世次に大音量で聴かせてやりたくなる。

計略を巡らせ、代官を殺しておさちを手に入れたばかりか、ついに代官の地位まで、三世次は手に入れる。

だが、この後のおさちとの場面での表情が、何かおかしい。
清滝村の花平一家の後釜に収まった後の、「全てを手に入れたかのような、晴れがましい表情」とは全然違う。心に重りを抱えているかのような、そんな顔をしている。

おさちの態度と、台詞から理由が判明する。ついにおさちの心は、手に入らなかったのだ。

どれだけ三世次の口が上手くても、おさちの心は動かなかった。おさちは前の夫を愛していた。

また、言葉の力で金と権力ばかりを追い求めて来た三世次には、人望がなかった。そしてその人望の無さが、彼の命取りとなるのである。口八丁で人を陥れ、世を渡って来た三世次が手に入れられなかったもの。今際の際に、これまで犠牲にしてきた人たちが見えて、三世次に恐怖を与える。

最期、切られた後の三世次の表情に、悲哀を強く感じた。

終わりに

なんだか、シェイクスピアでてんこ盛りにするために、適当な舞台装置を設定して作られたような感じだな、という印象が残った。細かいことを考えず、シェイクスピア作品との繋がりを楽しみつつ、上手い役者たちの競演を楽しむ。そんな作品だった。

佐渡の三世次は、シェイクスピア作品の色々な要素をぶち込まれる、難役だ。高橋一生さん、これは怪演と言って良いだろう。何度も何度も、一生さんの三世次を観たくなる。

もっとも、ほかの人が演じた三世次も観たい。上川隆也さんも演じていらっしゃるようなので、探してみようと思う。

舞台の面白さを存分に感じた作品だった。
今も公演中止が相次いでいるけれど、コロナウイルスの猛威が収まり、舞台作品を気軽に心から楽しめる日が、早く来て欲しい。そう願ってやまない。