ひとつの物語に複数の登場人物がいる。このとき、ものごとのとらえ方は、キャラクターの数だけ存在する。その「視差」があるから、「Ｂ面を誰か書いてくれないか……！」という切なる気持ちが生まれるのだ。

まったくおなじシーンを、ふたりの異なる主人公の視点で描いた作品を発表し、その試みを「視差小説」と呼んだのは、米国のＳＦ作家オースン・スコット・カードだ。映画化もされた『エンダーのゲーム』（1985）に登場する最強の副官ビーンを主人公に立てた『エンダーズ・シャドウ』（1999）がそれ。

物語の前半はビーン自身のストーリーが描かれるが、中盤からはバトルスクールでエンダー・ウィッギンとおなじ時間を過ごす。確かに『エンダーのゲーム』と同じシーンが描かれ、同じ人物の同じ発言が重なる。

しかし、その場面の解釈は異なる。視点が違うからだ。

エンダーが見えていないことを、ビーンが見ている。
エンダーが見ていた光景を、ビーンは違って捉えている。
エンダーを、ビーンはどのように見ているのか。

エンダーが口にすると、なにげないことばでさえも、高い評価、賞賛、親密さといったふくみをもつ。

エンダーに対置するビーン自身の葛藤も含め、物語に大きな深みが出る。同じ物語だからといってあなどれない。むしろ、本編と「シャドウ」を何周も繰り返し読むことになるだろう。

視差(parallax)は、天文学の用語で「二地点での観測地点の位置の違いにより、対象点が見える方向が異なること」。

序文によれば、元々この派生作品は、ニール・シャスターマンという作家に持ちかけたものの、自分が書きたくなってきたそうで（笑）気持ちはわかる。

この二作はたがいに補いあい、相乗効果を発揮するものだ。どちらを先に読んでも、もうひとつの小説がもつ長所がそがれることはない。

男女それぞれの視点で交互にストーリーを綴る形式の『冷静と情熱のあいだ』とかも性格は似ているのかな？（これは読んでません）

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ところで、

noteにもこうした「視差」的な手法をみごとにあやつる人がいる。

ケイさん。

まずは「あの夏に乾杯」応募作である『ビール』。ここに登場する４人の関係：主人公男子、同期の女の子、チーフ、メガネの関係を記憶しながら……

「同期」の女の子の目線で書かれた『余白』を読んでみてほしい。

メガネは……ｗ

叙述トリックのような設定に思わず額を打ちながらも、

こういう楽しみ方ができるところに、「小説」という創作の奥深さ、そしてnoteにおける共同創作の可能性が、たっぷりあるよなと感じている。