ローソンにＭＵＪＩの文具がけっこう揃っている。僕としてはこれで全然ＯＫだ。Ａ５のダブルリングノートを買った。「裏うつりしにくい」と謳うたってあるが、ＬＡＭＹの万年筆だとバリバリに裏うつりしたので、あきらめてジェットストリームで書くことにした。

7:00am. マックでカフェラテのＭサイズで粘ることにする。朝マックのセットには今日はしない。あんまり腹が減ってないし、食べながらだとキーボードが汚れるのが嫌なのだ。

ジェットストリームは書き味は最高なんだけども、デザインがあまり好みではない。ただ、ほぼ日のおまけの３色ペンは軸がカーキ色でシックだ。考えてみると、僕は軸の太い筆記具が好きなのかもしれない。

それはいいとして、新しいノートを創作ノートにする。

何かを新しくすることで、それ経由で得られる世界の手触りを変化させてみる。筆記具もそうだけど、カメラのレンズを替えると、世界の見え方が変わるというようなことを落合陽一が言っている。

考えてみると、僕らは道具を、自己の「出先機関」、もしくは「拡張されたプラグスーツ」のようにして用いている。だからその末端を取り替えることで、それによって得られる世界の手触りが新しくなるというわけだ。

当たり前といえば当たり前だけど。「世界の手触り」てのは、意識していないと感じることができない。僕の場合はそうだ。

車を運転していて目に入る風景。それは視覚情報が主だが、意識していないとすぐに手触りゼロの、のっぺりと平坦な場所になってしまう。そうなると、何か息苦しいというか、徒労感が増すというか、よくない。

手っ取り早い回復方法として、視覚以外の情報に意識を向けてみる。

音。タイヤが道路を駆っている感じ。歩行者用信号が青になるのを待っている小学生たちの声。雨の夜だと、車のテールランプが滲む感じとか、建物のサインが滲む感じとか。

で、話を戻すと、新しく買った１５０円のノートが、それまでとは微かに違った方法で僕を刺激する。そしてそれを僕は感知する。

で、ノートの最初の方は、落合陽一の『半歩先を読む思考法』からのメモとなった。よく知られているように、落合は「デジタルネイチャー」という概念を提唱していて、僕はその名も『デジタルネイチャー』という本も読んだのだが、今一つ腹落ちしていなかったので、彼のnoteをまとめた本である『半歩先』をじっくり読んだ。

マックで一時間半ねばって読み終えた。

僕の理解では、デジタルネイチャーは、digitalnature (vt.) という風に、他動詞的にとらえるといいような気がした。あくまで僕の理解なんだけど。

Ochiai digitalnatures something. とか。
落合陽一はなにものかを〈デジタルネイチャー視〉している。
デジタルネイチャーという関数。デジタルネイチャーという網をかける。とか。

僕のふだんの生活圏のなかで、〈デジタルネイチャー視〉がうまく働くかどうかやってみる。

僕の座っているテーブルから二つ離れた席に、男性二人が座っている。ちらっと見ると、黒っぽい服の３０くらいの男と、緑色のＴシャツにジーンズ、黒縁めがねで髭面ひげづらの男というペア。髭面の方が先輩に敬語を使ってるから、後輩なんだろうけど、年齢不詳。

後輩が「俺、昔ピアノ習ってたんですよ」と切り出す。
「へえ」
「ほらこれ」
わかんないけど、写真を見せてるのかな。先輩はスマホをのぞきこむ。
習ったけどあんま上手くならなくて的なことを後輩が言って、それでその話は終わった。

この１分の景色にデジタルネイチャー的要素はあるだろうか？　いろんなイメージがダブついているのはいいね。ただ、計算機要素がない。スマホがあるくらい。それでいいのかな？　スマホにアーカイヴされた後輩くんのピアノの写真、もしくは発表会の写真？　が過去から駆け戻ってきて（もしくは追いかけてきて）、先輩くんを攪乱かくらんさせる。

つうか、ピアノの写真、すぐ出てきてすげえな。

ハハハ。勝手なこと言ってんな～、オレ。