【フリー】英語版ウィキペディアを日本語で読む【Flea】
Michael Peter Balzary (born October 16, 1962), known professionally as Flea, is an Australian-American musician and actor.
マイケル・ピーター・バルザリー（Michael Peter Balzary、1962年10月16日生まれ）は、オーストラリア系アメリカ人のミュージシャン、俳優である。
He is a founding member and bassist of the rock band Red Hot Chili Peppers.
ロックバンド、レッド・ホット・チリ・ペッパーズの創設メンバーであり、ベーシストでもある。
Flea was born in Melbourne, Victoria; his family moved to Rye, New York, when he was four.
ビクトリア州メルボルンで生まれ、4歳のときに家族でニューヨークのライに引っ越した。
After his parents divorced, Flea spent his childhood in America and Australia, before settling in California.
両親の離婚後、幼少期をアメリカ、オーストラリアで過ごし、その後カリフォルニアに移住した。
At high school, he befriended singer Anthony Kiedis, with whom he formed the Red Hot Chili Peppers in 1983.
高校時代、歌手のアンソニー・キーディスと知り合い、1983年にレッド・ホット・チリ・ペッパーズを結成した。
Flea is also a member of the supergroups Atoms for Peace, Antemasque, Pigface, and Rocket Juice & the Moon, and has played with acts including the Mars Volta, Johnny Cash, Tom Waits, Alanis Morissette, Young MC, Nirvana, What Is This?, Fear, and Jane's Addiction.
また、スーパーグループであるアトムズ・フォー・ピース、アンテマスク、ピッグフェイス、ロケットジュース＆ザ・ムーンのメンバーでもあり、マーズ・ヴォルタ、ジョニー・キャッシュ、トム・ウェイツ、アラニス・モリセット、ヤングMC、ニルヴァーナ、ホワッツ・ディス、フィア、ジェーンズ・アディクションなどとも共演している。
Flea incorporates elements of funk (including slap bass), psychedelic, punk, and hard rock in his playing.
Fleaはスラップベースを含むファンク、サイケデリック、パンク、ハードロックの要素を演奏に取り込んでいる。
In 2009, Rolling Stone readers ranked Flea the second-best bassist of all time, behind John Entwistle.
2009年、ローリング・ストーン誌の読者はFleaをジョン・エントウィッスルに次いで歴代2位のベーシストに選出した。
In 2012, he and the other members of Red Hot Chili Peppers were inducted into the Rock and Roll Hall of Fame.
2012年、レッド・ホット・チリ・ペッパーズの他のメンバーとともにロックの殿堂入りを果たした。
Since 1984, Flea has acted in films and television series such as Suburbia, Back to the Future Part II and Part III, My Own Private Idaho, The Chase, Fear and Loathing in Las Vegas, Dudes, Son in Law, The Big Lebowski, Low Down, Baby Driver, Boy Erased, The Wild Thornberrys, and Obi-Wan Kenobi.
1984年以降、Fleaは『Suburbia』、『Back to the Future Part II and Part III』、『My Own Private Idaho』、『The Chase』、『Fear and Loathing in Las Vegas』、『Dudes』、『Son in Law』、『The Big Lebowski』、『Low Down』、『Baby Driver』、『Boy Erased』、『The Wild Thornberrys』、『Obi-Wan Kenobi』といった映画やTVシリーズで活動している。
Flea is the co-founder of Silverlake Conservatory of Music, a non-profit organization founded in 2001 for underprivileged children.
Fleaは、恵まれない子供たちのために2001年に設立された非営利団体、Silverlake Conservatory of Musicの共同設立者である。
In 2019, he published a memoir of his early life, Acid for the Children.
2019年には、幼少期の回顧録『Acid for the Children』を出版している。
Early life（生い立ち）
Michael Peter Balzary was born on October 16, 1962, in Melbourne, Victoria, Australia.
マイケル・ピーター・バルザリー 1962年10月16日、オーストラリア・ビクトリア州メルボルン生まれ。
He is of partial Hungarian and Irish descent.
一部ハンガリー系とアイルランド系の血を引く。
His father, Mick Balzary, an avid fisherman, often took him fishing.
父親のミック・バルザリーは熱心な釣り人で、よく釣りに連れて行かれた。
When Flea was four, his family moved to Rye, New York, for his father's career.
4歳のとき、父親の仕事の都合で一家はニューヨークのライに引っ越した。
In 1971, his parents divorced, and his father returned to Australia.
1971年、両親は離婚し、父親はオーストラリアに戻った。
Flea returned to Australia to spend time with his father, completing three years of school in the national capital Canberra.
フレアは父親と過ごすためにオーストラリアに戻り、首都キャンベラで3年間の学校生活を終えた。
Flea and his sister Karyn stayed with their mother Patricia, who subsequently married jazz musician Walter Urban (1941–2011).
フリーと妹のカーリンは母親のパトリシアのもとにいたが、パトリシアはその後、ジャズ・ミュージシャンのウォルター・アーバン（1941-2011）と結婚した。
Flea's stepfather frequently invited musicians to his house for jam sessions.
継父は頻繁にミュージシャンを自宅に招き、ジャムセッションを行った。
The family moved to Los Angeles, California, where Flea became fascinated by the trumpet.
一家はカリフォルニア州ロサンゼルスに移り住み、そこでトランペットの魅力にとりつかれた。
He had no interest in rock music at the time; he idolized jazz musicians like Miles Davis, Louis Armstrong and Dizzy Gillespie.
当時はロックには興味がなく、マイルス・デイヴィス、ルイ・アームストロング、ディジー・ガレスピーといったジャズミュージシャンを崇拝していた。
Flea described his childhood home as violent; his stepfather was an aggressive alcoholic who eventually became involved in shoot-outs with police.
継父はアルコール依存症で、警察と銃撃戦を繰り広げるなど、暴力的な子供だったという。
Flea said: "I grew up being terrified of my parents, particularly my father figures. It caused [me] a lot of trouble later in life."
Fleaはこう語っている。「僕は両親、特に父親を恐れて育ったんだ。そのせいで後々大変なことになったんだ。
To cope, Flea began smoking cannabis at 13, and became a daily user.
対処するために、Fleaは13歳で大麻を吸い始め、毎日使用するようになった。
He was first called "Flea" as a teenager for his seeming inability to sit still, and the nickname stuck.
10代の頃、じっとしていられない様子から「Flea」と呼ばれるようになり、そのニックネームが定着した。
Nicknamed Mike B. the Flea, he attended Fairfax High School, and was something of an outcast due to his taste in music.
マイク・B・ザ・フレアの愛称で親しまれた彼は、フェアファックス高校に通い、その音楽の趣味から仲間はずれのような存在であった。
However, he soon met Anthony Kiedis, and after a brief confrontation, the two became best friends.
しかし、アンソニー・キーディスと出会い、一時は対立した後、2人は親友になった。
Kiedis recalled: "We were drawn to each other by the forces of mischief and love and we became virtually inseparable. We were both social outcasts. We found each other and it turned out to be the longest-lasting friendship of my life."
キーディスはこう振り返る。「私たちは、いたずらと愛の力で互いに引き寄せられ、事実上、切っても切れない仲になったのです。二人とも社会から追放されていたんだ。私たちはお互いを見つけ、それが私の人生で最も長く続く友情となったのです" と。
Flea was introduced to rock music by Hillel Slovak, and particularly punk rock by Kiedis.
FleaはHillel Slovakからロック音楽を教わり、特にKiedisからはパンク・ロックを教わった。
Flea learned to play bass from Slovak, who shortly after asked him to be a bassist in his band, Anthym.
スロヴァキアからベースを習ったフレアは、まもなく自分のバンド「アンシム」のベーシストとして誘われる。
Flea soon developed his own style and joined the group, but quit several months later in order to play for the punk rock outfit Fear.
すぐに自分のスタイルを確立し、このバンドに参加したが、数ヵ月後、パンク・ロック・バンド「フィアー」で演奏するために脱退した。
He then rejoined Slovak to form an intended one-off band: Tony Flow and the Miraculously Majestic Masters of Mayhem along with Kiedis and Jack Irons, all of them at the time inspired by the free funk band Defunkt and the hip hop act Grandmaster Flash and the Furious Five.
その後、スロヴァキアと再合流し、意図した一回限りのバンドを結成した。トニー・フローとミラクル・マジェスティック・マスターズ・オブ・メイヘムは、キーディス、ジャック・アイアンズとともに、当時フリー・ファンク・バンドのデフンクトとヒップホップのグランドマスター・フラッシュ・アンド・ザ・フューリアス・ファイブに影響を受けたバンドであった。
Career（経歴）
Early Red Hot Chili Peppers albums (1984–1987)（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ初期のアルバム）
The band changed its name to the Red Hot Chili Peppers, playing several shows at L.A. venues.
バンドはレッド・ホット・チリ・ペッパーズと改名し、LAの会場で数回ライブを行った。
Their repertoire grew to nine songs as a result of months of playing at local nightclubs and bars.
地元のナイトクラブやバーで何ヶ月も演奏した結果、彼らのレパートリーは9曲まで増えた。
The Red Hot Chili Peppers entered Bijou Studios to record a demo tape produced by the then-drummer of Fear and subsequently secured a record deal with EMI.
レッド・ホット・チリ・ペッパーズはビジュー・スタジオに入り、当時のフィアーのドラマーがプロデュースしたデモテープを録音し、その後EMIとレコード契約を結びた。
Irons and Slovak, however, decided to leave the Red Hot Chili Peppers in order to pursue a "more serious" future with the rock band What Is This?.
しかし、アイアンズとスロヴァクは、ロックバンドWhat Is This?で「より真剣な」将来を追求するために、レッド・ホット・チリ・ペッパーズを脱退することを決意した。
Flea ultimately respected the decision, but felt the band would be lost without them.
Fleaは最終的にその決断を尊重したが、彼らがいないとバンドはダメになると感じた。
He and Kiedis hired drummer Cliff Martinez and guitarist Jack Sherman to fill Irons' and Slovak's place, respectively.
彼とKiedisは、IronsとSlovakの後任としてドラマーのCliff MartinezとギタリストのJack Shermanをそれぞれ雇った。
Andy Gill, formerly of Gang of Four, agreed to produce their first album.
元Gang of FourのAndy Gillがファースト・アルバムのプロデュースを担当することになった。
Gill and Sherman clashed with Flea and Kiedis; they continuously argued over music style, sound, and the album's production.
GillとShermanはFleaとKiedisと衝突し、音楽のスタイル、サウンド、アルバムのプロダクションについて絶えず議論していた。
Flea himself felt that the album was stiff and "a big mistake", but also admitted, "we [he and Kiedis] were just disrespectful and obnoxious".
Flea自身は、このアルバムが堅苦しく、「大きな間違い」だと感じていたが、「我々（彼とKiedis）はただ無礼で不愉快だった」とも認めている。
The band's eponymous debut album, The Red Hot Chili Peppers, was released on August 10, 1984, to largely poor critical and commercial review.
バンドの名を冠したデビューアルバム『レッド・ホット・チリ・ペッパーズ』は1984年8月10日にリリースされたが、批評家からも商業的な評価も概ね芳しくないものであった。
After a relatively unfruitful tour, Sherman was fired in early 1985.
比較的実りの少ないツアーの後、Shermanは1985年初頭に解雇された。
Slovak, who had been contemplating a return to the Chili Peppers, rejoined the group after being encouraged by Flea.
チリ・ペッパーズへの復帰を考えていたSlovakは、Fleaの勧めでグループに再加入した。
Funk musician George Clinton was hired to produce the band's second album, Freaky Styley (1985).
バンドのセカンド・アルバム『Freaky Styley』（1985年）のプロデュースには、ファンク・ミュージシャンのジョージ・クリントンが起用された。
The strong chemistry between Clinton and the Chili Peppers was felt instantly.
クリントンとチリ・ペッパーズの間に強い化学反応が瞬時に感じられた。
Flea later referred to Clinton as "the warmest, kindest man in the world".
後にFleaは、クリントンのことを「世界で最も暖かく、親切な男」と呼んでいる。
Freaky Styley was released in August 1985.
Freaky Styley』は1985年8月にリリースされた。
It received only a bit more attention than The Red Hot Chili Peppers with roughly 75,000 copies sold by year's end.
年末までにおよそ75,000枚を売り上げ、レッド・ホット・チリ・ペッパーズより少しばかり注目を浴びただけだった。
Flea was somewhat indifferent to the poor album sales as he had recently proposed to girlfriend Loesha Zeviar, who was pregnant with their child.
Fleaは最近恋人のLoesha Zeviarにプロポーズしたばかりで、彼女も彼らの子供を妊娠していたため、アルバムの売り上げ不振にやや無頓着だった。
The band hired Michael Beinhorn, their last resort among potential producers, to work on their next album.
バンドは、最後の頼みの綱であったマイケル・バインホーンに次のアルバムの制作を依頼する。
What Is This? had finally disbanded, and drummer Irons returned to the Chili Peppers in mid-1986 after Martinez was fired.
What Is This?はついに解散し、ドラマーのアイアンズはマルティネスを解雇した後、1986年半ばにチリペッパーズに戻ってきた。
Flea, Slovak and Kiedis especially were involved in heavy drug use and their relationships became strained.
Flea、Slovak、Kiedisは特に薬物の多用に手を染め、関係がぎくしゃくしてきた。
Flea recalled that "it began to seem ugly to me and not fun; our communication was not healthy".
Fleaは「俺には醜く見えるようになり、楽しくなくなった。俺たちのコミュニケーションは健全ではなかった」と回想している。
Kiedis became dependent on heroin, leaving Flea and Slovak to work on much of the album's material by themselves.
キーディスはヘロインに依存するようになり、フリーとスロヴァクにアルバムの素材の多くを自分たちだけで作らせるようになった。
Kiedis was briefly kicked out of the band and given a month to rehabilitate.
キーディスは一時的にバンドから追い出され、リハビリに1ヶ月を与えられた。
Kiedis completed the rehab and returned with the Red Hot Chili Peppers in Los Angeles to record their third album The Uplift Mofo Party Plan (1987).
キーディスはリハビリを終え、レッド・ホット・チリ・ペッパーズと共にロサンゼルスに戻り、3枚目のアルバム『The Uplift Mofo Party Plan』（1987年）のレコーディングに参加した。
Flea has referred to the album as "the 'rockingest' record" the band has ever made.
Fleaはこのアルバムを、バンドがこれまでに作った中で「最も "ロックな "レコード」と呼んでいる。
The Uplift Mofo Party Plan proved to be far more successful, commercially and critically, than the Chili Peppers' preceding albums, registering at number 148 on the Billboard 200.
The Uplift Mofo Party Planは、商業的にも批評的にも、チリ・ペッパーズの先行アルバムよりはるかに成功し、ビルボード200で148位に記録された。
Following the Uplift tour, Slovak's drug use dramatically increased.
Upliftツアーの後、Slovakの薬物使用は劇的に増加した。
Flea's relationship with Slovak faded, and Slovak became isolated and depressed.
FleaとSlovakの関係は薄れ、Slovakは孤立し、落ち込むようになった。
On June 28, 1988, Slovak was found dead of a heroin overdose.
1988年6月28日、スロヴァクはヘロインの過剰摂取で死亡しているのが発見された。
Flea reflected: "I didn't really know how to deal with that sadness, and I don't think [Kiedis] knew how to deal with it either."
Fleaはこう振り返る。「その悲しみにどう対処していいかわからなかったし、（キーディスも）どう対処していいかわからなかったと思う。」
Irons, who was taking Slovak's death particularly hard, left the group.
アイアンズは、スロヴァキの死を特に強く受け止めており、グループを脱退した。
Flea and Kiedis took some time to collect themselves, but they kept the band together.
フリーとキーディスは自分たちの気持ちを整理するためにしばらく時間がかかったが、バンドは続けた。
Guitarist DeWayne "Blackbyrd" McKnight and drummer D.H. Peligro were added, and the band entered the studio to record a new album.
ギタリストのDeWayne "Blackbyrd" McKnightとドラマーのD.H. Peligroが加わり、バンドは新しいアルバムをレコーディングするためにスタジオに入った。
McKnight soon began to create tension within the group, as his style did not mesh with the rest of the band.
マクナイトのスタイルは他のメンバーと噛み合わず、すぐにグループ内に緊張が走る。
Peligro, the former drummer of the punk rock band Dead Kennedys, was a friend of John Frusciante, an 18-year-old guitarist and avid Red Hot Chili Peppers fan.
パンクバンド、デッドケネディーズの元ドラマー、ペリグロは、18歳のギタリストでレッドホットチリペッパーズの熱心なファンであるジョン・フルシアンテの友人であった。
Peligro introduced Frusciante to Flea, and the trio jammed together on several occasions.
ペリグロはフルシアンテをフリーに紹介し、3人は何度か一緒にジャムセッションをした。
Flea was impressed with Frusciante's skill, and astonished by his knowledge of the Chili Peppers' repertoire.
フレはフルシアンテの腕前に感心し、チリ・ペッパーズのレパートリーを知っていることに驚かされた。
Flea realized that Frusciante could provide the spark McKnight was lacking.
Fleaは、FruscianteがMcKnightに欠けている輝きを与えてくれることに気づきた。
McKnight was fired, and Frusciante accepted an invitation to join the band.
マクナイトは解雇され、フルシアンテはバンドへの招待を受けた。
Peligro was fired shortly thereafter; the Chili Peppers brought in drummer Chad Smith as his replacement.
その後まもなくペリグロが解雇され、チリ・ペッパーズはドラマー、チャド・スミスを後任として迎え入れた。
Mainstream success and side projects (1989–1998)（メインストリームでの成功とサイドプロジェクト）
Flea and his wife Loesha started to grow apart, and he began trying to recreate the memories of his adolescence by smoking marijuana on a daily basis.
Fleaと妻のLoeshaは疎遠になり、彼は日常的にマリファナを吸って青春時代の思い出を再現しようとするようになる。
The Chili Peppers entered the studio, and completed recording of their fourth album, Mother's Milk, in early 1989.
チリ・ペッパーズはスタジオに入り、1989年初頭に4枚目のアルバム『Mother's Milk』のレコーディングを完了させた。
Upon release, the album was met with mixed reactions from critics, but received far more commercial attention, peaking at number 52 on the Billboard 200.
リリース後、このアルバムは批評家からは様々な反応を得たが、商業的にははるかに注目され、ビルボード200で52位を記録した。
After this, Flea made appearances playing the trumpet on Jane's Addiction's 1988 album Nothing's Shocking, and bass on the critically acclaimed 1989 Young MC album Stone Cold Rhymin'.
その後、FleaはJane's Addictionの1988年のアルバムNothing's Shockingにトランペットで参加し、1989年のYoung MCのアルバムStone Cold Rhymin'にはベースで参加し、高い評価を得た。
He would also appear in the video for "Bust a Move", the hit single from the same album.
また、同アルバムからのヒット・シングル「Bust a Move」のビデオにも出演している。
The ensuing Mother's Milk Tour put even further strain on Flea's marriage.
その後行われたMother's Milk Tourは、Fleaの結婚生活にさらなる負担をかけることになった。
In order to make money, he needed to tour, and therefore spent time away from his family.
お金を稼ぐためにはツアーが必要であり、そのため家族と離れて過ごすことになった。
Furthermore, he and Smith were arrested on charges of battery and sexual harassment after a performance on MTV's coverage of spring break; charges were eventually dropped.
さらに、彼とスミスは、MTVの春休み中継でのパフォーマンスの後、暴行とセクハラの容疑で逮捕されたが、結局告訴は取り下げられた。
The band was, however, attracting over three thousand people per show; Mother's Milk had been certified as a gold record in early 1990.
しかし、バンドは1回の公演で3000人以上を動員し、1990年初頭にはMother's Milkがゴールドレコードに認定された。
By the time Red Hot Chili Peppers returned to Los Angeles, Flea and Loesha agreed to a separation.
レッド・ホット・チリ・ペッパーズがロサンゼルスに戻る頃には、フリーとローシャは別居に同意していた。
He tried to put the separation out of his mind by smoking marijuana and having sex with random groupies, when the band was on tour for Mother's Milk.
バンドがMother's Milkのツアー中、彼はマリファナを吸ったり、無作為のグルーピーとセックスしたりして、別居のことを頭から追い出そうとした。
When the successful Mother's Milk tour was over, the Red Hot Chili Peppers severed ties with EMI and signed instead with Warner Bros. Records.
Mother's Milkのツアーが成功すると、レッド・ホット・チリ・ペッパーズはEMIとの関係を絶ち、代わりにワーナー・ブラザーズと契約した。レコードと契約した。
Rick Rubin, who had rejected an opportunity to produce The Uplift Mofo Party Plan, agreed to produce their next album.
The Uplift Mofo Party Planのプロデュースを断っていたリック・ルービンが、彼らの次のアルバムのプロデュースに同意した。
Flea had largely used the principal slap bass technique on the band's preceding four albums, and decided to downplay this style in favor of more conventional, melodic bass lines.
Fleaはそれまでの4枚のアルバムで主にスラップ・ベース奏法を使っていたが、このスタイルをやめて、よりオーソドックスでメロディックなベース・ラインを使うことにした。
To record the album, Rubin suggested they use a mansion that once belonged to magician Harry Houdini.
アルバム制作にあたり、ルービンはかつてマジシャン、ハリー・フーディーニが所有していた邸宅を使うことを提案した。
Flea felt it was "a creatively fertile situation", and decided to bring his daughter Clara with him.
Fleaは、それが「創造的に肥沃な状況」だと感じ、娘のClaraを連れてくることにした。
He and the rest of the band, excluding Smith, remained inside the house for the entire recording process.
彼と、スミスを除くバンドのメンバーは、レコーディングの間中、ずっとこの家の中にいた。
When not writing or recording the album, Flea spent a large portion of his time with Frusciante smoking large quantities of marijuana.
アルバムの作曲やレコーディング以外の時間は、フリーとフルシアンテは大量のマリファナを吸って過ごしていた。
The emotions Flea felt during the album's recording were like nothing he had ever experienced: When we [the band] made Blood Sugar Sex Magik we spent a lot of time jamming—every day, for hours and hours.
アルバムのレコーディングで感じた感情は、これまで経験したことのないものだったという。ブラッド・シュガー・セックス・マジック』を作ったとき、僕らは毎日、何時間も何時間もジャムっていたんだ。
I remember during that time Anthony went off and made a movie, and for a long time it was just me, John and Chad, and we'd just go in there and play.
アンソニーが映画を作っている間、僕とジョンとチャドの3人だけで長い間演奏していたんだ。
Me and John were hitting the bong and we just rocked and grooved forever.
僕とジョンはボンベを叩いて、ひたすらロックしてグルーブしていたよ。
It was the first time we went in to make a record where there wasn't this feeling of being sort of intimidated by what was going to happen.
何が起こるかわからないという脅迫観念がない状態で、レコードを作りに行ったのは初めてだった。
When Blood Sugar Sex Magik was released on September 24, 1991, it received an extremely positive critical response.
1991年9月24日にリリースされた『Blood Sugar Sex Magik』は、非常に好意的な批評家の反応を受けた。
The album peaked at number three on the Billboard Hot 200, and went on to sell over 7,000,000 copies in the U.S. alone.
このアルバムはBillboard Hot 200で3位を記録し、アメリカ国内だけで700万枚以上のセールスを記録した。
The album's ensuing tour was critically acclaimed—the Chili Peppers commonly performed shows with over 20,000 in attendance.
アルバムに続くツアーは絶賛され、チリ・ペッパーズは2万人以上の観客を動員するライブを行いた。
Seattle-based grunge band Nirvana also toured with them during the West Coast leg of their United States tour.
シアトルを拠点とするグランジ・バンド、ニルヴァーナもアメリカ西海岸ツアーで彼らと一緒に回りた。
The massive attention the Chili Peppers started receiving, however, caused Frusciante to feel extremely uncomfortable, and he abruptly quit the band during the Japanese leg of the album's tour, replaced temporarily by Arik Marshall.
しかし、チリ・ペッパーズが注目され始めたことで、フルシアンテは非常に居心地が悪くなり、アルバムの日本公演中に突然バンドを脱退し、代わりにアリック・マーシャルが一時的に参加した。
Following the tour in 1993, Flea was diagnosed with chronic fatigue syndrome and was ordered to rest for a year.
1993年のツアー後、Fleaは慢性疲労症候群と診断され、1年間の休養を命じられた。
Flea and Kiedis felt it best to fire Marshall due to lack of chemistry and briefly replaced him with Jesse Tobias, although his tenure was very short and he was quickly replaced by Jane's Addiction guitarist Dave Navarro, who was once recruited in 1992 to replace Frusciante.
FleaとKiedisはケミストリーの欠如を理由にMarshallを解雇するのが最善と考え、一時Jesse Tobiasに代えたが、彼の在任期間は非常に短く、すぐに1992年にFruscianteの代わりとして一度採用したJane's AddictionのギターリストDave Navarroに代わった。
The band was ready now to record their next album although Kiedis was in the middle of a heroin relapse, which forced Flea to assume the role of lyricist, something he had not yet done.
バンドは次のアルバムのレコーディングの準備が整っていたが、キーディスはヘロイン再発の真っ只中にあり、フリーにはまだやっていなかった作詞家の役割を担わせることになった。
He wrote most of the song "Transcending", and the intro to "Deep Kick".
彼は「Transcending」という曲のほとんどと、「Deep Kick」のイントロを書き上げた。
Flea also wrote the entire lyric to a song, "Pea", in which he both played bass and sang.
また、ベースと歌の両方を担当した「Pea」という曲では、全曲の歌詞を書きた。
These three songs appeared on the Chili Peppers' sixth record One Hot Minute, which was released on September 12, 1995.
この3曲は、1995年9月12日にリリースされたチリ・ペッパーズの6枚目のアルバム『One Hot Minute』に収録されている。
The album received mixed reviews and was significantly less commercially successful than Blood Sugar Sex Magik.
このアルバムは様々な評価を受け、商業的な成功はBlood Sugar Sex Magikよりかなり低いものであった。
The One Hot Minute Tour was ultimately cut short due to various injuries Kiedis and Smith received, and the Red Hot Chili Peppers decided to go on hiatus.
One Hot Minuteツアーは、キーディスやスミスが受けた様々なケガのために最終的に短縮され、レッド・ホット・チリ・ペッパーズは活動を休止することにした。
Flea was so miserable that at one point during the tour he discussed quitting the band.
Fleaはあまりの惨めさに、ツアー中のある時点でバンドを辞めようと話し合った。
Flea began to practice Transcendental Meditation and yoga, and slowly decreased his marijuana consumption.
Fleaは超越瞑想とヨガの練習を始め、マリファナの消費量も徐々に減らしていった。
Due to the Chili Peppers' inactivity, Flea joined Navarro in a Jane's Addiction reunion tour in 1997, filling in for ex-Jane's Addiction bassist Eric Avery.
チリ・ペッパーズの活動休止により、Fleaは1997年のJane's Addictionの再結成ツアーに、元Jane's AddictionのベーシストEric Averyの代役としてNavarroと共に参加した。
Rumors spread, that the band was breaking up until Navarro stated otherwise: "I want to clarify that the Chili Peppers are not breaking up ... Flea and I are more than happy to do both projects, time permitting."
バンドが解散するという噂が広まったが、Navarroはそうではないと明言した。「チリ・ペッパーズは解散していないことをはっきりさせたいんだ...。Fleaと僕は、時間が許す限り、両方のプロジェクトに参加したいと思っているんだ。
Flea also had plans to record a solo album.
Fleaはソロ・アルバムの録音も計画していた。
He asked Chili Peppers manager Lindy Goetz to help him promote the record and his future solo career.
彼はチリ・ペッパーズのマネージャーであるリンディ・ゲッツに、このレコードと将来のソロ活動のプロモーションを手伝ってくれるように頼んだ。
Flea eventually abandoned the idea in favor of offering his bass services to other artists.
Fleaは最終的にこのアイデアを断念し、他のアーティストにベースを提供することにした。
He performed on over forty records from 1995 to 1998, ranging from Alanis Morissette's Jagged Little Pill (with Navarro) to former Minutemen bassist Mike Watt's debut solo album Ball-Hog or Tugboat?.
1995年から1998年にかけて、アラニス・モリセットの『Jagged Little Pill』（ナヴァロとの共作）から元ミニットメンのベーシスト、マイク・ワットのソロデビュー作『Ball-Hog or Tugboat? "まで、40以上のレコードに参加。
He also worked with Tori Amos and Michael Stipe on a track for the soundtrack to the 1995 Johnny Depp film Don Juan DeMarco.
また、1995年のジョニー・デップの映画『ドン・ファン・デマルコ』のサウンドトラックのトラックでトーリ・エイモスやマイケル・スタイプと仕事をしたこともある。
Navarro was fired from the Chili Peppers in 1998, and Flea questioned whether or not the Red Hot Chili Peppers would stay together: "... the only way I could imagine carrying on is if we got John [Frusciante] back in the band."
Navarroは1998年にChili Peppersを解雇され、FleaはRed Hot Chili Peppersが一緒にいるかどうか疑問視していた。「ジョン(・フルシアンテ)をバンドに戻すことだけが、俺が想像できる唯一の方法なんだ。
Frusciante had completed drug rehabilitation in 1997 after a severe addiction to heroin and crack cocaine left him on the brink of death.
Fruscianteはヘロインとクラック・コカインへの重度の依存症で死の淵に立たされた後、1997年に薬物リハビリを終えていた。
Flea visited Frusciante in early 1998, inviting him back to the Chili Peppers; an emotional Frusciante readily accepted.
1998年初頭、FleaはFruscianteを訪ね、Chili Peppersに戻るよう誘い、感情的になったFruscianteはそれを快諾した。
Californication, By the Way and Stadium Arcadium (1998–2007)（カリフォルニケーション、バイ・ザ・ウェイ、スタジアム・アーカディアム）
With Frusciante back on guitar, the band began writing new songs during the summer of 1998 in Flea's garage.
Fruscianteがギターに戻ったことで、バンドは1998年の夏、Fleaのガレージで新曲を書き始めた。
He and Kiedis were less confident in writing the album after the disappointing results of One Hot Minute.
彼とキーディスは、『One Hot Minute』の結果が芳しくなかったため、アルバム制作に自信をなくしていた。
Flea had also recently broken up with his girlfriend of two years, Marissa Pouw, causing him to enter a state of depression which was only lifted when his daughter, Clara, comforted him after several weeks of crying.
また、Fleaは2年間付き合っていた恋人Marissa Pouwと別れたばかりで、うつ状態に陥り、数週間泣き続けた後、娘のClaraが彼を慰めてくれた時に初めて、その状態が解消された。
Flea was heavily influenced by electronica during the writing and recording of Californication (1999) and he attempted to emulate this when writing bass lines for the album.
Californication（1999年）の作曲とレコーディングの間、Fleaはエレクトロニカに大きな影響を受け、アルバムのベースラインを書くときにこれを模倣しようとした。
Californication took less than two weeks to record; by contrast, One Hot Minute took over a year.
Californicationのレコーディングには2週間もかからなかったが、対照的にOne Hot Minuteは1年以上かかった。
When Californication was released on June 8, 1999, it received overwhelmingly positive critical reviews and sold fifteen million copies worldwide—more than Blood Sugar Sex Magik.
1999年6月8日にリリースされたCalifornicationは、圧倒的にポジティブな批評を受け、世界中で1500万枚を売り上げ、Blood Sugar Sex Magikよりも多く売れた。
The Chili Peppers played Woodstock 1999, with Flea playing completely naked—something he would do again at the Reading and Leeds Festivals the same year as well as several other Californication tour concerts.
チリ・ペッパーズは1999年のウッドストックに出演し、Fleaは全裸で演奏したが、これは同年のレディング＆リーズ・フェスティバルや他のCalifornicationツアーのコンサートでも行われた。
Red Hot Chili Peppers spent most of 2001 writing their eighth studio album, By the Way (2002).
レッド・ホット・チリ・ペッパーズは2001年の大半を8枚目のアルバム『バイ・ザ・ウェイ』（2002年）の作曲に費やした。
The band began listening to more melodic, textured music, that would reflect heavily on the album.
バンドはよりメロディックで質感のある音楽を聴くようになり、それはアルバムに大きく反映されることになりた。
Frusciante became the driving force behind By the Way, causing initial strife between him and Flea.
FruscianteはBy the Wayの原動力となり、Fleaとの間に最初の争いを引き起こした。
If he introduced a funk rhythm into his bass lines Frusciante would consequently disapprove to the point where Flea almost quit the band because he felt his role was no longer important.
ベースラインにファンクのリズムを取り入れると、Fleaは自分の役割が重要でなくなったと感じ、バンドを辞めようとするほど、Fruscianteは不賛成であった。
By the Way was released on July 9, 2002, to positive reviews, and went on to sell over nine million copies worldwide.
2002年7月9日に発売された「By the Way」は好評を博し、全世界で900万枚を超えるセールスを記録した。
The ensuing tour was extremely profitable; the Chili Peppers performed three concerts in London's Hyde Park to over 250,000 attendees and a total gross accumulation of US$17.1 million.
その後のツアーは非常に収益性が高く、チリ・ペッパーズはロンドンのハイドパークで3回のコンサートを行い、25万人以上の観客と1710万米ドルの総累積を記録した。
It became the highest-grossing concert at a single venue in history.
これは、1つの会場で行われたコンサートとしては史上最高の興行収入となった。
After another two-year world tour, the Chili Peppers wrote their ninth studio album, Stadium Arcadium (2006).
さらに2年間のワールドツアーを経て、チリ・ペッパーズは9枚目のスタジオアルバム『Stadium Arcadium』（2006年）を書き上げた。
Unlike By the Way, both Flea and Frusciante were more musically conjoined, when writing the record.
By the Wayとは異なり、フリーとフルシアンテはこのアルバムを書くにあたって、より音楽的な結合を行った。
They found inspiration in Jimi Hendrix, Jimmy Page, and Eddie Van Halen among others.
彼らはジミ・ヘンドリックス、ジミー・ペイジ、エディ・ヴァン・ヘイレンなどからインスピレーションを得ていた。
The double album was ultimately released on May 9, 2006, to generally positive reviews, selling over seven million copies in less than two years.
このダブルアルバムは2006年5月9日に発売され、概ね好評を博し、2年足らずで700万枚を売り上げた。
In November 2007, Flea's $4.8 million Corral Canyon home in Malibu was burnt down by a wildfire.
2007年11月、マリブにあるFleaの480万ドルのCorral Canyonの自宅が山火事で全焼した。
The location was not, however, his primary residence and at the time of its destruction was being rented to musician and producer Butch Walker.
しかし、この場所は彼の本宅ではなく、焼失当時はミュージシャン兼プロデューサーのブッチ・ウォーカーに貸していた。
Return to school, Atoms for Peace, and Rocket Juice & the Moon (2008–2011)（リターン・トゥ・スクール、アトムズ・フォー・ピース、ロケット・ジュース＆ザ・ムーン）
After the Chili Peppers announced a long hiatus due to exhaustion, Flea enrolled in music classes at the University of Southern California, where he studied music theory, composition and jazz trumpet.
チリ・ペッパーズが過労による長期活動休止を発表した後、Fleaは南カリフォルニア大学の音楽クラスに入学し、音楽理論、作曲、ジャズトランペットを学びた。
Flea attributed his interest to a newfound desire to widen his appreciation and understanding of music: "It's so much fun to learn this stuff because I never knew anything. I played trumpet in the school bands. I learned things I liked to play on my trumpet but I didn't learn why this note goes with this note and why it produces that sound. Or how to create tension in the composition [...] Knowing the structure is really fun."
私は何も知らなかったから、このようなことを学ぶのはとても楽しいわ。私は学校のバンドでトランペットを吹いていました。でも、なぜこの音とこの音が合うのか、なぜこの音が出るのか、そういうことは学んでこなかった。構造を知ることはとても楽しいことなんだ。」
Flea said he planned to release a mainly instrumental solo record, recorded in his home; guest musicians would include Patti Smith and a choir from the Silverlake Conservatory.
Fleaは、自宅で録音した主にインストゥルメンタルのソロアルバムをリリースする予定であり、ゲストミュージシャンとしてPatti SmithやSilverlake Conservatoryの合唱団を迎える予定であると語っている。
In 2009, Flea joined Atoms for Peace, a supergroup formed by the Radiohead singer Thom Yorke to perform songs from Yorke's debut solo album, The Eraser (2006).
2009年には、レディオヘッドのボーカル、トム・ヨークが結成したスーパーグループ、アトムズ・フォー・ピースに参加し、ヨークのソロデビュー作『The Eraser』（2006年）からの曲を演奏している。
Flea and the band recreated Yorke's electronic music with live instrumentation.
フリーとバンドは、ヨークの電子音楽を生楽器で再現した。
They toured the United States in 2010, and released an album, Amok, in 2013.
彼らは2010年に全米ツアーを行い、2013年にアルバム『Amok』をリリースした。
Amok was followed that year by a tour of Europe, the US and Japan.
Amok』は同年、ヨーロッパ、アメリカ、日本でのツアーが行われた。
The Chili Peppers ended their hiatus in October 2009 without Frusciante, who quit the band to pursue other musical interests.
チリ・ペッパーズは2009年10月、他の音楽の追求のためにバンドを辞めたフルシアンテ抜きで活動休止を終了した。
He was replaced by Josh Klinghoffer.
彼の後任はJosh Klinghofferでした。
The Red Hot Chili Peppers released their tenth studio album, I'm with You, on August 29, 2011.
レッド・ホット・チリ・ペッパーズは2011年8月29日に10枚目のスタジオ・アルバム『I'm with You』をリリースした。
Also that year, Flea played bass on two songs on Tom Waits' album Bad as Me, released on October 21.
また同年、Fleaは10月21日にリリースされたTom Waitsのアルバム『Bad as Me』の2曲でベースを弾いている。
On October 27, 2011, it was announced that Flea's project with Damon Albarn and afrobeat drummer Tony Allen would be called Rocket Juice & the Moon.
2011年10月27日、FleaがDamon AlbarnとアフロビートドラマーのTony Allenと結成したプロジェクトがRocket Juice & the Moonとなることが発表された。
The band made their live debut on October 29, 2011, in London, and released an album on March 12, 2012.
2011年10月29日にロンドンでライブデビューを果たし、2012年3月12日にアルバムをリリースした。
Rock and Roll Hall of Fame induction, Helen Burns, The Getaway and Unlimited Love (2012–present)（ロックの殿堂入り、ヘレン・バーンズ、ザ・ゲッタウェイ、アンリミテッド・ラブ（2012年～現在））
The Red Hot Chili Peppers were inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in April 2012.
レッド・ホット・チリ・ペッパーズは2012年4月にロックの殿堂入りを果たした。
Flea commented on the induction by saying, "It's always been easy for me to pooh-pooh these awards—the [Rock] Hall of Fame too. But I inducted Metallica a couple of years ago, and it was really a beautiful thing to see as all these people were being inducted. It made me love it. I love halls of fame anyway—the Basketball Hall of Fame, the Baseball Hall of Fame. So I feel grateful for the recognition of what we have done and for the hope and potential of what we'll continue to do."
フレはこの殿堂入りについて、「こういう賞（ロックの殿堂も）をうんぬんするのはいつも簡単なんだ。でも、数年前にメタリカを殿堂入りさせたんだけど、この人たちが殿堂入りするのを見るのは本当に美しかったよ。殿堂が大好きになりました。バスケットボールの殿堂、野球の殿堂など、私はとにかく殿堂が大好きなんです。だから、私たちがやってきたことが認められ、これからもやっていけるという希望と可能性に感謝しているんだ。」
On July 19, 2012, Flea released a solo EP, Helen Burns, composed mainly of instrumental tracks, except the title track (which Patti Smith sang on) and "Lovelovelove", which features the Silverlake Conservatory of Music's kids and adults choir.
2012年7月19日、FleaはソロEP『Helen Burns』をリリースした。タイトル曲（Patti Smithが歌っている）と、Silverlake Conservatory of Musicの子供と大人の合唱団が参加している「Lovelovelove」以外は主にインストルメンタル曲で構成された作品である。
It is Flea's first solo release, who has only released solo songs previously on soundtracks and other projects.
これまでサウンドトラックなどでしかソロ曲を発表していなかったFleaにとって、初のソロ作品となる。
Flea said of the EP "I am putting it out to raise money for the Silverlake Conservatory of Music, a community-based non-profit music school that I am an integral part of."
FleaはこのEPについて、"私が不可欠な一員である地域密着型の非営利音楽学校、Silverlake Conservatory of Musicの資金調達のために出している "と語っている。
The download of the EP is available at "a name your own price" on the Silverlake Conservatory website and was made available through all major digital outlets on August 9, 2012.
EPのダウンロードはSilverlake Conservatoryのウェブサイトで "a name your own price "で入手でき、2012年8月9日にすべての主要デジタルアウトレットを通じて入手可能になった。
On October 16, 2012, his 50th birthday, Flea gave an interview with CNN discussing the Chili Peppers and was asked if he plans to continue with them.
2012年10月16日、50歳の誕生日を迎えたFleaは、CNNのインタビューに応じ、Chili Peppersについて語り、今後も続けるつもりかと尋ねられた。
Flea responded by saying "I love the Chili Peppers, and I would love to. If there's anything I know, it's every time you start making plans, you don't know what's going to come up next. Anything can happen. So I love being in the Chili Peppers and it's my home, and I've been doing it for more than half my life. Of course, during the course of doing it, there's been all kinds of ups and downs, and moments of extreme (positivity), floating on clouds of greatness, and times of just groveling, and misery, and uncertainty, and anger, and love and all those things. Like being in a family. I really can't predict. But I love being in it for now, and right now, about as far as I'm thinking is getting through this tour that we're doing, performing at the highest level possible, then hunkering down and writing another record."
Fleaはこれに対し、「僕はChili Peppersを愛しているし、そうしたい。もし僕が知っていることがあるとすれば、計画を立て始めるたびに、次に何が起こるかわからないということだ。何が起こるかわからない。だから、僕はチリペッパーズにいるのが大好きだし、僕のホームだし、人生の半分以上やっているんだ。もちろん、やっている最中は、いろんな浮き沈みがあって、極端に（ポジティブで）素晴らしい雲の上に浮かぶ瞬間もあれば、ただひたすらひれ伏すことも、不幸も、不安も、怒りも、愛も、そういうこともある。家族の中にいるようなものです。本当に予想がつかない。でも、今はその中にいることが好きだし、今考えているのは、今やっているこのツアーを乗り切って、できるだけ高いレベルで演奏して、それから身を隠して次のレコードを書くことくらいかな。"
On April 9, 2014, it was revealed that Flea was working on a new musical project, the band Antemasque, with former Mars Volta members Cedric Bixler-Zavala, Omar Rodríguez-López, and Dave Elitch.
2014年4月9日、Fleaが元Mars VoltaのメンバーであるCedric Bixler-Zavala、Omar Rodríguez-López、Dave Elitchと共に新しい音楽プロジェクト、Antemasqueというバンドに取り組んでいることが明らかにされた。
Two songs were released in early April though Flea has confirmed that he is not a member of the band and just recorded a few songs with them.
Fleaは、自分はバンドのメンバーではなく、一緒に数曲レコーディングしただけであることを確認していますが、4月上旬に2曲がリリースされている。
Antemasque released their self-titled debut album on July 15, 2014.
Antemasqueは2014年7月15日にセルフタイトルのデビュー・アルバムをリリースした。
Flea occasionally performs a bass rendition of The Star-Spangled Banner before games of the Los Angeles Lakers at the Crypto.com Arena (formerly called Staples Center), in a similar manner as Jimi Hendrix.
Fleaは時折、Crypto.com Arena（旧称Staples Center）で行われるロサンゼルス・レイカーズの試合前に、Jimi Hendrixと同じようにThe Star-Spangled Bannerをベース演奏している。
His most famous rendition was before NBA superstar Kobe Bryant's final game against the Utah Jazz, on April 13, 2016.
最も有名な演奏は、2016年4月13日、NBAのスーパースター、コービー・ブライアントの最終戦、ユタ・ジャズ戦の前であった。
The Chili Peppers released their eleventh studio album, The Getaway, on June 17, 2016.
チリ・ペッパーズは、2016年6月17日に11枚目のスタジオ・アルバム『ザ・ゲッタウェイ』をリリースした。
The band embarked on a 151-date world tour which concluded in October 2017.
バンドは151日間のワールド・ツアーに乗り出し、2017年10月に終了した。
In December 2019, the Red Hot Chili Peppers announced that guitarist John Frusciante would be returning to replace Josh Klinghoffer.
2019年12月、レッド・ホット・チリ・ペッパーズは、ジョシュ・クリングホッファーの後任としてギタリストのジョン・フルシアンテが復帰することを発表した。
The band will focus on making a new album, which they hope to have released in 2020, along with performing on a few festival dates.
バンドは、いくつかのフェスティバルへの出演とともに、2020年にリリースを目指すニュー・アルバムの制作に専念することになる。
Since the summer of 2020, the Chili Peppers have been working on their twelfth studio album however due to the COVID-19 pandemic, there have been delays in the writing and recording along with their 2020 tour dates being postponed until 2021.
2020年の夏以降、チリ・ペッパーズは12枚目のスタジオ・アルバムに取り組んできたが、COVID-19の流行により、作曲とレコーディングに遅れが生じ、2020年のツアー日程は2021年まで延期されることになった。
In January 2021 it was announced that Flea and John Frusciante contributed a cover of "Not Great Men" to the upcoming tribute album to Gang of Four titled The Problem of Leisure: A Celebration of Andy Gill and Gang of Four.
2021年1月、FleaとJohn FruscianteがGang of Fourのトリビュート・アルバム『The Problem of Leisure』に「Not Great Men」のカヴァーを提供したことが発表された。A Celebration of Andy Gill and Gang of Four』（アンディ・ギルとギャング・オブ・フォーのセレブレーション）。
The double album was released on June 4, 2021.
このダブル・アルバムは2021年6月4日にリリースされた。
In October 2021, the Chili Peppers announced the dates for their 2022 world tour which will begin in June and conclude in September.
2021年10月、チリ・ペッパーズは6月に始まり9月に終了する2022年のワールド・ツアーの日程を発表した。
The tour includes the band's first-ever headlining stadium shows in the United States in support of their twelfth and thirteenth studio albums, Unlimited Love and Return of the Dream Canteen, which were respectively released on April 1 and October 14, 2022.
このツアーには、2022年4月1日と10月14日にそれぞれリリースされた12枚目と13枚目のスタジオ・アルバム『Unlimited Love』と『Return of the Dream Canteen』を引っ提げた、バンド史上初のアメリカでのヘッドライナーによるスタジアム公演が含まれている。
Film and television（映画とテレビ）
Flea has pursued a minor acting career since the mid-1980s.
Fleaは1980年代半ばからマイナーな俳優としてのキャリアを追求してきた。
His first role was as young punk Razzle in the Penelope Spheeris film Suburbia (1984).
最初の役柄は、ペネロペ・スフィーリス監督の映画『サバービア』（1984年）で若きパンクのラズル役だった。
Shortly thereafter he starred alongside the Chili Peppers, who played themselves, in the skate drama Thrashin' (1986).
その後まもなく、スケート・ドラマ『Thrashin'』（1986年）で、自分たちを演じたチリ・ペッパーズとともに主演した。
He played the ill-fated punker Milo in another Penelope Spheeris film, Dudes (1987).
同じくPenelope Spheeris監督の『Dudes』（1987年）では、不運なパンカーMiloを演じた。
He also made an appearance in the Bruce Weber documentary film about the life and career of jazz trumpeter Chet Baker entitled Let's Get Lost (1988).
また、ジャズトランペット奏者チェット・ベイカーの人生とキャリアを描いたブルース・ウェーバーのドキュメンタリー映画『Let's Get Lost』（1988年）にも出演している。
He portrayed the character Douglas J. Needles in Back to the Future Part II (1989) and Back to the Future Part III (1990), though in an interview he referred to Part II as "a multi-million-dollar piece of trash", saying that he was happy neither with the film nor his performance in it.
バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II』（1989年）と『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART III』（1990年）ではダグラス・J・ニードルズを演じたが、インタビューでPart IIを「数百万ドルのゴミ」と言い、この映画にも自分の演技にも満足していないと語っている。
Flea played a minor role in the 1991 independent film My Own Private Idaho as the character Budd.
1991年のインディペンデント映画『マイ・オウン・プライベート・アイダホ』では、バドという役で端役を演じている。
He played a number of minor roles in films throughout the 1990s, including Son in Law (1993) as a tattoo artist, The Chase (1994) as a monster truck driver alongside Kiedis, Fear and Loathing in Las Vegas (1998) as a "Hippie", in The Big Lebowski (1998) as a German nihilist, and the 1998 remake of Psycho.
1990年代には、『Son in Law』（1993年）でタトゥーアーティスト、『The Chase』（1994年）でキーディスと共にモンスタートラックの運転手、『Fear and Loathing in Las Vegas』（1998年）で「ヒッピー」、『The Big Lebowski』（1998年）でドイツ人ニヒリスト、そして1998年には『Psycho』のリメイク版など多くの映画に脇役として出演している。
He has also lent his voice to the Nickelodeon animated series The Wild Thornberrys as the character Donnie.
また、ニコロデオンのアニメシリーズ「ザ・ワイルド・ソーンベリーズ」では、ドニーというキャラクターで声を提供している。
In 1992, Flea and the other Red Hot Chili Peppers appeared as themselves in the animated comedy The Simpsons on the episode "Krusty Gets Kancelled".
1992年、Fleaと他のRed Hot Chili PeppersはコメディアニメThe Simpsonsのエピソード "Krusty Gets Kancelled "に本人役で出演している。
In 2011, Flea appeared in the documentary, Bob and the Monster.
2011年、Fleaはドキュメンタリー映画『Bob and the Monster』に出演した。
The film details the life of musician and drug counselor Bob Forrest.
この映画は、ミュージシャンで薬物カウンセラーのボブ・フォレストの人生を詳細に描いたものである。
Flea appears in the documentary The Other F Word, which aired on Showtime and was released through Oscilloscope Laboratories (a company founded by Adam Yauch).
FleaはShowtimeで放映され、Oscilloscope Laboratories（アダム・ヤウチが設立した会社）からリリースされたドキュメンタリー「The Other F Word」に出演している。
The documentary, which was directed by Andrea Blaugrund Nevins, focused on a generation of punk rockers, how they have handled fatherhood, and how they went from public rebel to domestic authority figure.
Andrea Blaugrund Nevinsが監督したこのドキュメンタリーは、パンク・ロッカーの世代に焦点を当て、彼らがどのように父親業をこなし、公の反逆者から家庭内の権力者になっていったかを描いている。
Mark Hoppus, Jim Lindberg, Art Alexakis, and Mark Mothersbaugh were also featured.
マーク・ホップス、ジム・リンドバーグ、アート・アレクサキス、マーク・マザーズボーも出演している。
Flea made his return to acting and co-starred in the 2014 film Low Down, which is based on the life of jazz pianist Joe Albany.
フレは俳優復帰を果たし、ジャズ・ピアニスト、ジョー・オルバニーの生涯を描いた2014年の映画『ローダウン』で共演した。
Flea along with Anthony Kiedis executive-produced the film, which stars John Hawkes, Elle Fanning, Glenn Close, and Peter Dinklage.
FleaはAnthony Kiedisとともに製作総指揮を務め、John Hawkes、Elle Fanning、Glenn Close、Peter Dinklageが出演している。
The film had a successful debut at the Sundance Film Festival in January 2014 and opened in limited release in October 2014.
本作は2014年1月のサンダンス映画祭でデビューし成功を収め、2014年10月に限定公開された。
It was released in March 2015 on DVD.
2015年3月にDVDで発売された。
This marked his first acting role in 14 years.
これにより、14年ぶりの俳優業となった。
The film was directed by Jeff Preiss, who previously worked with Flea on the 1988 documentary Let's Get Lost.
本作の監督は、1988年のドキュメンタリー映画『Let's Get Lost』でFleaと仕事をしたことのあるJeff Preissである。
In 2015, he provided the voice of the "mind cop" Jake in the Pixar film Inside Out.
2015年には、ピクサー映画『インサイド・アウト』で「マインド・コップ」ジェイクの声を担当した。
In 2015, Flea appeared as himself in the Amazon Prime series Highston.
2015年、Amazon Primeのシリーズ「Highston」にフリー本人が出演。
It was announced in 2017 that Amazon Prime had cancelled plans for a full series of the show.
2017年、Amazon Primeが同番組のフルシリーズ化の計画をキャンセルしたことが発表された。
Flea plays Eddie No-Nose in Edgar Wright's action feature film Baby Driver (2017).
フレはエドガー・ライト監督のアクション長編映画『ベイビー・ドライバー』（2017年）でエディ・ノーズを演じている。
That same year he had a cameo appearance during the fifteenth season of the FOX animated television series Family Guy in an episode titled "Peter's Def Jam".
同年、FOXのテレビアニメシリーズ『ファミリーガイ』の第15シーズンにおいて、「ピーターのデフジャム」と題されたエピソードでカメオ出演している。
In a scene where Stewie Griffin said to his dog Brian Griffin that thanks to him, there's a recurring flea problem in Stewie's room, Flea enters and drops a bass line on his guitar.
スチュウィー・グリフィンが愛犬ブライアン・グリフィンに「おかげでスチュウィーの部屋にはノミの問題が繰り返されている」と言ったシーンで、フリーが入ってきてギターでベースラインを落とすシーンがある。
He asks Brian if he wants to hang out, but Stewie kicks Flea out of the room.
ブライアンに「遊ぼうか」と声をかけるが、スチュウィーはノミを部屋から追い出してしまう。
Flea co-stars with Lucas Hedges, Nicole Kidman and Russell Crowe in the 2018 film Boy Erased.
Fleaは2018年の映画『Boy Erased』でLucas Hedges、Nicole Kidman、Russell Croweと共演している。
On February 16, 2018, Flea took part in the 2018 NBA All-Star Celebrity Game on a team led by Canadian musician Justin Bieber.
2018年2月16日、Fleaは2018 NBA All-Star Celebrity Gameに、カナダのミュージシャンJustin Bieberが率いるチームで参加した。
In August 2020, Flea was featured playing bass on multiple tracks on the new Bright Eyes studio album Down in the Weeds Where the World Once Was.
2020年8月、ブライト・アイズの新しいスタジオ・アルバム『Down in the Weeds Where the World Once Was』の複数のトラックで、Fleaがベースを演奏しているのが紹介された。
On June 2, 2021, it was announced that Flea will star alongside Brad Pitt, Margot Robbie and Samara Weaving in the upcoming film, Babylon, which will be directed by Damien Chazelle.
2021年6月2日、Fleaがブラッド・ピット、マーゴット・ロビー、サマラ・ウィービングとともに、Damien Chazelle監督の次回作『Babylon』に出演することが発表された。
This film will be set in the late 1920s during the movie industry’s transition from silent films to talkies and explores the rise and fall of multiple characters.
本作は、映画業界が無声映画からトーキーに移行する1920年代後半を舞台に、複数の登場人物の栄枯盛衰を描いていくとのこと。
The movie has been described as “The Great Gatsby on steroids." The movie will be in limited release on December 25, 2022, before a wide release on January 6, 2023.
この映画は、"ステロイドのグレート・ギャツビー "と評されています。2022年12月25日に限定公開され、2023年1月6日にワイド公開される予定です。
Flea appears in the Disney+ Obi-Wan Kenobi series, aired on May 27, 2022.
フレは、2022年5月27日に放送された「Disney+ オビ＝ワン・ケノービ」シリーズに出演している。
The series is directed by Deborah Chow who directed the 2022 music video for the Red Hot Chili Peppers single, "Black Summer".
このシリーズの監督は、レッド・ホット・チリ・ペッパーズのシングル「ブラック・サマー」の2022年のミュージックビデオを監督したデボラ・チャウが務めている。
Personal life（私生活）
From 1988 to 1990, Flea was married to Loesha Zeviar (Loesha's name remains tattooed on Flea's chest).
1988年から1990年まで、FleaはLoesha Zeviarと結婚していた（Loeshaの名前はFleaの胸にタトゥーで残っている）。
Their daughter, Clara Balzary, was born in 1988.
1988年に娘のクララ・バルザリーが誕生した。
Clara was featured in the band's Funky Monks documentary.
クララはバンドのFunky Monksのドキュメンタリーで紹介された。
She also has appeared at many shows and, as a child, provided artwork for the band's T-shirts and promotional material.
また、彼女は多くのライヴに出演し、子供の頃はバンドのTシャツや販促物にアートワークを提供していた。
She has also documented the band's I'm With You tour through photographs and videos.
また、バンドのI'm With Youツアーを写真やビデオで記録している。
As an adult, Clara was most recently in the short-lived band the Tints and is also an aspiring artist and photographer, taking the promotional photographs for The Getaway.
大人になったクララは、最近では短命のバンド「ティント」に所属し、アーティストや写真家としても意欲的に活動しており、「ゲッタウェイ」のプロモーション写真を撮影している。
On October 30, 1993, Flea was playing at The Viper Room with the band P when his close friend River Phoenix was outside the venue having seizures as the result of an overdose.
1993年10月30日、FleaはバンドPと共にThe Viper Roomで演奏中、親友のRiver Phoenixが過剰摂取の結果、発作を起こして会場の外に出てきた。
When this news filtered through the club, Flea rushed outside and accompanied Phoenix in the ambulance that took him to Cedars-Sinai Hospital.
このニュースがクラブに伝わると、Fleaは急いで外に出て、フェニックスを救急車に乗せてCedars-Sinai病院に運びた。
In August 2020, Flea appeared on two unreleased songs from Phoenix's band Aleka's Attic to mark what would have been his 50th birthday.
2020年8月、フェニックスの50歳の誕生日を記念して、フェニックスのバンド「アレカズ・アティック」の未発表曲2曲にフレが参加した。
As an adult, Flea became a U.S. citizen.
成人後、Fleaは米国籍を取得した。
In a 2000 interview, he stated his intention to eventually retire to his native Australia.
2000年のインタビューでは、いずれは母国オーストラリアで引退する意向を示している。
Flea was engaged in 2005 but never married model Frankie Rayder, who was once named GQ magazine's sexiest woman in the world.
Fleaは2005年に婚約したが、モデルのFrankie Rayder（かつてGQ誌の世界で最もセクシーな女性に選ばれた人物）とは結婚しなかった。
They had a child together, Sunny Bebop Balzary, who was born on October 26, 2005.
二人の間には、2005年10月26日に誕生したサニー・ビバップ・バルザリーという子供がいる。
The song "Hard to Concentrate" on the Chili Peppers' 2006 album, Stadium Arcadium, was written by Kiedis as a wedding proposal to Flea and Rayder.
チリ・ペッパーズの2006年のアルバム『Stadium Arcadium』に収録されている「Hard to Concentrate」という曲は、キーディスがフリーとレイダーへのプロポーズとして書いたものである。
Flea and Rayder since split up.
その後、FleaとRayderは別れている。
Flea appeared in the 2011 documentary The Other F Word, where he discussed the joys of being a father.
Fleaは2011年のドキュメンタリー映画『The Other F Word』に出演し、父親であることの喜びを語った。
"It's funny how you always hear people saying that classic parent attitude of, 'I brought you into this world, I gave you life!' You know, it's just, I think, completely the opposite. My kids gave me life. They gave me a reason."
俺がこの世に生んだんだ！俺が命を与えたんだ！っていう古典的な親の態度をいつも言っているのを聞くのは面白いね。でも、それは全く逆だと思うんだ。子供たちは私に命を与えてくれた。彼らは私に理由を与えてくれたのです。」
In a June 23, 2011, interview, Flea discussed the band's return and how he almost quit the Chili Peppers during their hiatus.
2011年6月23日のインタビューで、Fleaはバンドの復帰と、活動休止中にChili Peppersを辞めそうになったことについて話している。
Flea said that he wanted to take two years away to see if the band was "something we should still be doing. . . . Things had gotten dysfunctional and not fun, even though I thought we were making great records, doing great shows and were a really powerful, mighty thing as a band. I was proud of what we did. . . . For me, the biggest thing during the time off, and what really made me want to continue doing the band, specifically after decided he didn't want to continue in the band anymore, [was] I just realized, Anthony, man, he's my brother, I love him so much, and we started this band when we were kids. I wanted to keep that going, I never want to let that go. Playing with him is something, even though I can do other things that are exciting and beautiful and I always will do those things and I'll always want to grow and do music outside of the band, the thing that we have is special to us and something that is blood."
Fleaは、バンドが「まだやるべきこと」なのかどうかを確認するために、2年間離れたかったと語っている。. . . 俺たちは素晴らしいレコードを作り、素晴らしいショウを行い、バンドとして本当にパワフルで力強いものだと思っていたのに、物事は機能不全に陥っていたし、楽しくもなかったんだ。僕らがやってきたことを誇りに思っていたんだ。. . . 僕にとって、オフの間に一番大きかったのは、バンドを続けようと思ったのは、特に彼がもうバンドを続けたくないと思った後に、アンソニー、彼は僕の兄弟で、とても愛しているし、僕らは子供の頃にこのバンドを始めたんだ、と気づいたんだ。それをずっと続けたいし、絶対に手放したくないんだ。彼と一緒に演奏することは何か、たとえ俺がエキサイティングで美しい他のことをすることができたとしても、そして俺は常にそういったことをするつもりだし、バンド以外で成長して音楽をやりたいと思うだろうけど、俺たちが持っているものは俺たちにとって特別で、血が通っているものなんだ。"
In February 2015, Flea posted photos to his Instagram page showing that he had broken his arm during a skiing trip.
2015年2月、Fleaは自身のInstagramに、スキーに行った際に腕を骨折したことを示す写真を投稿した。
His injury delayed the recording of the Chili Peppers eleventh studio album for six months with production expected to resume in mid-August according to Flea, who said on August 3, he was now healed enough to play bass again and continue recording.
彼の怪我により、チリ・ペッパーズの11枚目のスタジオ・アルバムのレコーディングは6ヶ月間遅れ、フリーによると8月中旬に制作が再開される予定だったが、8月3日、現在は再びベースを弾いてレコーディングを続けられるくらい回復していると述べた。
In February 2018, Flea released a passionate and revealing op-ed through Time magazine about the opioid crisis as well as his own personal history of drug addiction about which for most of his career he had been very private.
2018年2月、FleaはTime誌を通じて、オピオイド危機と、キャリアのほとんどで非常に非公開にしていた自身の薬物中毒の個人的な歴史について、情熱的かつ明らかにした論説を発表した。
Flea hoped that by exposing his past issues with substance abuse that his stories could possibly help others battling their own addictions and raise more awareness on the need for those in the medical community and the government to help those in need.
Fleaは、自分の過去の薬物乱用の問題を暴露することで、自分の話が、自分の中毒と戦っている人たちの助けになり、医療界や政府が困っている人たちを助ける必要性について、もっと意識を高めることができると期待したのだった。
"I've been around substance abuse since the day I was born.
「私は生まれたときから薬物乱用に悩まされてきた。
All the adults in my life regularly numbed themselves to ease their troubles, and alcohol or drugs were everywhere, always.
私の周りの大人たちは皆、悩みを和らげるために定期的に自分を麻痺させ、アルコールやドラッグはいつもどこにでもありた。
I started smoking weed when I was eleven, and then proceeded to snort, shoot, pop, smoke, drop and dragon chase my way through my teens and twenties," Flea said.
11歳のときにマリファナを吸い始め、10代から20代にかけては、吸引、撮影、ポップ、喫煙、ドロップ、ドラゴンチェイスを繰り返した」とFleaは語った。
Flea finally kicked his addictions in 1993; however, he revealed that in 2014 when he broke his arm in a snowboard accident he nearly had setbacks due to oxycontin that his doctor prescribed for him: "My doctor put me back together perfectly, and thanks to him I can still play bass with all my heart. But he also gave me two-month supply of Oxycontin. The bottle said to take four each day. I was high as hell when I took those things. It not only quelled my physical pain, but all my emotions as well. I only took one a day, but I was not present for my kids, my creative spirit went into decline and I became depressed. I stopped taking them after a month, but I could have easily gotten another refill. Addiction is a cruel disease, and the medical community, together with the government, should offer help to all of those who need it."
Fleaは1993年にようやく依存症をキックしたが、2014年にスノーボードの事故で腕を骨折した際、医師が処方してくれたオキシコンチンのせいで挫折しそうになったことを明かした。"医者が完璧に元通りにしてくれて、彼のおかげで今でも心からベースを弾くことができる。でも、2ヶ月分のオキシコンチンを渡されたんだ。毎日4錠ずつ飲めと書いてあった。それを飲むと、地獄のようにハイになった。肉体的な痛みだけでなく、感情もすべて鎮めてくれた。私は1日1錠しか飲まなかったが、子供たちと一緒にいることができず、創造力は衰え、うつ病になった。私は1ヶ月で服用を止めましたが、簡単に次の補充を受けることができました。中毒は残酷な病気で、医療界は政府とともに、助けを必要とするすべての人に援助を提供すべきです。"
In 2019, Flea got married for a second time when he married fashion designer Melody Ehsani.
2019年、FleaはファッションデザイナーのMelody Ehsaniと結婚し、2度目の結婚をした。
Flea said of Ehsani, "My life has changed forever and I am eternally humble and grateful. The person who sees all of me and knows who I am. My wife @melodyehsani."
FleaはEhsaniについて、「私の人生は永遠に変わり、私は永遠に謙虚で感謝しています。私のすべてを見てくれて、私が誰であるかを知ってくれている人。私の妻@melodyehsaniです。"
On July 31, 2022, Ehsani announced on her Instagram page that she was pregnant.
2022年7月31日、エハサニは自身のインスタグラムで妊娠したことを発表した。
This will be the couple's first child together and Flea's third.
2人にとって第1子、Fleaにとっては第3子となる。
Flea is a fan of the Los Angeles Dodgers, Los Angeles Rams, and Los Angeles Lakers.
フレはロサンゼルス・ドジャース、ロサンゼルス・ラムズ、ロサンゼルス・レイカーズのファンである。
He can often be spotted sitting courtside at Lakers games with some of his bandmates and has even performed the National Anthem prior to Lakers games.
レイカーズの試合では、バンドメンバーとともにコートサイドに座っている姿をよく見かけ、レイカーズの試合前に国歌斉唱をしたこともある。
He is also known to be a fan of English football team Sheffield United.
また、イギリスのサッカーチーム、シェフィールド・ユナイテッドのファンであることも知られている。
Sexual assault（性的暴行）
In 1990, Flea (Balzary) was arrested in Daytona Beach, Florida and charged with battery, disorderly conduct, and solicitation to commit an unnatural and lascivious act, and Chili Peppers drummer Chad Smith was charged with battery, after the two were accused of "attacking a woman" in the audience of one of their performances;[needs update] as reported by a ranger from Volusia County, Balzary and Smith jumped into the crowd. / Balzary picked up the woman and began to spin her around on his shoulders, while Smith pulled her bathing suit to one side and began to slap her bottom... / [Unnamed officials also] said Balzary got on top of the woman, asked her to perform a sex act, then began to simulate the act.
1990年、フリー（バルザリー）はフロリダ州デイトナビーチで逮捕され、暴行、治安紊乱行為、不自然で淫らな行為の勧誘で、チリペッパーズのドラマーのチャド・スミスは暴行で、2人があるパフォーマンスの観客で「女性を襲った」と非難された後に起訴された。ヴォルシア郡のレンジャーが報告したようにバルザリーとスミスは観客に飛び込んでいったのだ [needs update]。/ バルザリーは女性を抱き上げ、肩の上で回転させ始め、スミスは彼女の水着を片方に寄せ、お尻を叩き始めた...。/ バルザリーは女性の上に乗り、性行為をするよう求め、そしてその行為を模倣し始めたという。
The woman "apparently was picked from the audience at random", and "[a]fter [she] cried for help, the band was escorted away."
女性は「観客の中から無作為に選ばれたようで」、「（彼女が）助けを求めて泣いた後、バンドは連れ去られました。」
According to the same ranger, the victim "signed a complaint against the band members" (which resulted in the charges filed).
同レンジャーによると、被害者は「バンドメンバーに対する苦情に署名した」（その結果、告訴されることになった）。
Activism and philanthropy（活動および慈善事業）
Flea and the Chili Peppers appeared in 1992 PSA ads for Rock the Vote, a non-profit organization created to encourage 18- to 24-year-olds in the United States to vote in the upcoming presidential election.
フリーとチリ・ペッパーズは、1992年、米国の18歳から24歳の若者に次期大統領選挙の投票を促すために設立された非営利団体「ロック・ザ・ヴォート」のPSA広告に出演した。
The Chili Peppers were invited by the Beastie Boys and the Milarepa Fund to perform at the Tibetan Freedom Concert in June 1996 in San Francisco.
チリ・ペッパーズはビースティ・ボーイズとミラレパ基金に招待され、1996年6月にサンフランシスコで開催されたチベタン・フリーダム・コンサートに出演した。
They also performed at the June 1998 Washington, D.C. concert as well.
また、1998年6月のワシントンD.C.のコンサートでも同様に演奏した。
The concerts, which were held worldwide, were to support the cause of Tibetan independence.
このコンサートは世界中で開催され、チベット独立の大義を支援するためのものだった。
In 2001, Flea co-founded the Silverlake Conservatory of Music with his childhood friend Tree.
2001年、Fleaは幼なじみのTreeと共同でSilverlake Conservatory of Musicを設立した。
The school is dedicated to help youth progress in music.
この学校は、若者が音楽で進歩できるようにすることを目的としている。
Flea said he wanted to "fill the void" created by the lack of public funding for school music departments: "I grew up in LA public schools and was in the music department. It was really an important thing for my life, it gave me something to hold onto, and it was an important access for me. Without music I would've gotten into a lot of trouble and there are a lot of kids like me out there. I just wanted to try to provide something like what I got."
フリー氏は、学校の音楽科に公的資金が不足していることから生じる「空白を埋めたい」と語っている。「私はロサンゼルスの公立学校で育ち、音楽科に所属していました。私の人生にとって、音楽は本当に大切なもので、私に何かを与えてくれたし、重要なアクセス手段だった。音楽がなければ、私は多くのトラブルに巻き込まれていたでしょうし、私のような子供たちはたくさんいます。僕はただ、自分が得たもののようなものを提供したいと思っただけなんだ。」
In September 2005, the Chili Peppers performed "Under the Bridge" at the ReAct Now: Music & Relief benefit which was held to raise money for victims of Hurricane Katrina.
2005年9月、チリ・ペッパーズはReAct Nowで "Under the Bridge "を演奏した。2005年9月、ハリケーン・カトリーナの被害者のための募金活動「ReAct Now: Music & Relief」で、チリ・ペッパーズは「Under Bridge」を演奏した。
Thirty million dollars was raised during the live event which was broadcast across the world on various television networks and online.
このライブイベントは様々なテレビネットワークやオンラインで世界中に放送され、3,000万ドルの寄付金が集まりた。
In October 2008, Flea (along with his daughter Sunny Bebop) appeared in a Vote for Change ad voicing his support for Barack Obama for president of the United States in the upcoming election.
2008年10月、Fleaは娘のSunny BebopとともにVote for Changeの広告に出演し、次期大統領選挙でバラク・オバマを支持することを表明した。
On March 20, 2011, Flea ran the LA Marathon to raise money for the Silverlake Conservatory of Music through Crowdrise.
2011年3月20日、FleaはLAマラソンに出場し、Crowdriseを通じてSilverlake Conservatory of Musicのための資金集めを行った。
Flea was also featured in Runner's World magazine discussing his preparation for the race.
FleaはRunner's World誌でレースへの準備について特集された。
The Chili Peppers performed a free concert in downtown Cleveland, Ohio on April 15, 2012, in support of President Barack Obama's re-election campaign.
チリ・ペッパーズは2012年4月15日にオハイオ州クリーブランドのダウンタウンで、バラク・オバマ大統領の再選キャンペーンを支援するために無料コンサートを行った。
On May 11, 2013, the Chili Peppers performed a special concert in Portland, Oregon, for the Dalai Lama as part of the Dalai Lama Environmental Summit.
2013年5月11日、チリ・ペッパーズはオレゴン州ポートランドで、ダライ・ラマ環境サミットの一環としてダライ・ラマのために特別なコンサートを行った。
According to the press release, "The musical element of this event is intended to be a display of joyful celebration and an inspiration to future generations to care for our planet. The Red Hot Chili Peppers have been great supporters of the Tibetan cause, of His Holiness the Dalai Lama, and of the need to work to protect and preserve our environment."
プレスリリースによると、「このイベントの音楽的要素は、喜びの祝賀の表示と、私たちの地球を大切にする未来の世代へのインスピレーションとなることを意図しています。レッド・ホット・チリ・ペッパーズは、チベットの大義、ダライ・ラマ法王の大義、そして環境の保護と保全に取り組む必要性を支持してきました。"とある。
On August 19, 2014, Flea took part in the Ice Bucket Challenge.
2014年8月19日、FleaはIce Bucket Challengeに参加した。
In May 2015, Flea reached out to fans to help donate to the Special Olympics.
2015年5月、Fleaはスペシャルオリンピックスへの寄付に協力するため、ファンに手を差し伸べた。
Two lucky fans will be selected to be flown out to meet Flea for private bass lessons.
幸運な2人のファンが選ばれ、Fleaに会ってベースの個人レッスンを受けるために飛行機で移動することになります。
Other prizes such an exclusive T-shirts, personalized video from Flea, tickets to a Red Hot Chili Peppers concert and various autographed items by Flea are available.
その他、限定Tシャツ、Fleaからのパーソナルビデオ、Red Hot Chili Peppersのコンサートチケット、Fleaの様々なサイン入りアイテムなどの賞品が用意されている。
Flea took to his Facebook page in anger speaking out about May 19 Santa Barbara oil spill that pumped 100,000 gallons of crude oil into the Pacific Ocean.
5月19日、太平洋に10万ガロンもの原油を流したサンタバーバラ原油流出事故について、Fleaは自身のFacebookページで怒りをあらわにした。
Flea was at the beach with his young daughter when she stepped in a tar ball.
幼い娘とビーチにいたところ、娘がタールボールに足を踏み入れてしまったという。
Flea wrote "Dear plains all American pipeline, my daughter just dared step on the beach for a few minutes where we live about 75 miles from the Santa Barbara oil spill you caused. She got your oil shit product all over her feet."
Fleaは「親愛なるplains all American pipeline、私の娘はあなたが引き起こしたサンタバーバラ石油流出事故から約75マイル離れた私たちの住む海岸で数分間、あえて足を踏み鳴らしただけです。娘はあなたの石油製品で足が汚れてしまいました" と書いている。
Flea stated he can no longer surf there or take his daughter to the beach further saying "Some kid in the hood who made a mistake selling drugs will go to jail and have his life ruined but you, you evil lying scumbags will get away with a paltry fine that means nothing to you. You could have had a shut off valve but you saved cash there too. You are the worst kind of human beings, I am infuriated you disgust me."
フリー氏は、もうそこでサーフィンをすることも、娘をビーチに連れて行くこともできないと述べ、さらに「ドラッグを売ってミスをしたフードの子どもは刑務所に入って人生を台無しにされるが、お前たち悪徳嘘つきのクズ野郎は、何の意味もないわずかな罰金で済ませるだろう。遮断弁があればよかったのに、そこでも現金を節約している。お前らは最低の人間だ、腹が立つ、うんざりだ"。
Flea has been outspoken towards guns and gun violence, sometimes speaking about it during Chili Peppers shows.
Fleaは銃や銃暴力に対して率直で、Chili Peppersのライブ中にそれについて話すこともある。
He often expresses his anger on Twitter.
彼はしばしばTwitterで怒りをあらわにする。
In 2013, he said, "why anyone would ever want to own an automatic weapon I will never ever understand. it's a pathetic useless concept for sick people. Automatic, semi automatic, I don't care. I'm against em........ Melt em all down turn em into sculptures there is no need for them on earth. In many countries, the cops have no guns and they do perfectly fine. No civilians should be allowed to have guns. none. and I don't think the cops should have guns either. change the constitution".
2013年、彼は「なぜ自動小銃を持ちたがるのか、俺には到底理解できん。自動小銃だろうが、半自動小銃だろうが、関係ない。私は反対だ.........。全部溶かして、彫刻にしてしまえ......この世に必要ない。多くの国で、警官は銃を持っていないが、全く問題なくやっている。民間人が銃を持つことは許されないし、警官も銃を持つべきでないと思う。
Following the racially motivated Charleston church shooting in June 2015, Flea again voiced his anger towards gun violence, saying: "You are kidding me. This is too much. Humans are an over rated species. Sick. God help us." and "The USA land where any sick madman can easily get a gun. disgusting, deplorable, unbelievable."
2015年6月に起きた人種差別を目的としたチャールストン教会銃乱射事件を受けて、フリー氏は再び銃による暴力に対する怒りをあらわにし、次のように述べた。"冗談だろう。これはやりすぎだ。人間は過大評価される種だ。病気だ。神様助けて」「どんな病気の狂人でも簡単に銃を手に入れられるアメリカの土地。"disgusting, deplorable, unbelievable."」とコメント。
In August 2015, Flea added an apiary in his backyard which includes three beehives with approximately 60,000 bees each—over 200,000 bees total—in his backyard in efforts to restore the honeybee population.
2015年8月、Fleaはミツバチの個体数を回復させるため、裏庭にそれぞれ約6万匹のミツバチがいる3つの養蜂場-合計20万匹以上のミツバチを含む養蜂場を追加した。
Flea commented on his new obsession with beekeeping by saying: "Deep to the hive super organism. I love my bees. Flea's bees."
フリー氏は、養蜂への新たな取り組みについて、次のようにコメントしています。「ミツバチの巣箱の奥深くにあるスーパーオーガニズム。私は自分のミツバチを愛している。Flea's bees. "とコメントしている。
On September 18, 2015, Flea and his Chili Peppers bandmates were among over 120 entertainers and celebrities to announce that they would be voting for Bernie Sanders in the 2016 election for President of the United States.
2015年9月18日、Fleaと彼のChili Peppersのバンド仲間は、120人以上の芸能人や有名人の中に入って、2016年のアメリカ大統領選挙でBernie Sandersに投票することを発表した。
The Chili Peppers performed at a fundraiser on behalf the non-profit organisation San Diego Foundation on September 27, 2015.
チリ・ペッパーズは2015年9月27日、非営利団体「サンディエゴ基金」の代表として資金調達のためのパフォーマンスを行った。
All money was donated to ARTS — A Reason To Survive, Heartbeat Music Academy, San Diego Young Artists Music Academy, and Flea's Silverlake Conservatory of Music.
全額はARTS - A Reason To Survive、Heartbeat Music Academy、San Diego Young Artists Music Academy、そしてFleaのSilverlake Conservatory of Musicに寄付された。
Flea and bandmate Anthony Kiedis host an annual benefit for the Silverlake Conservatory of Music.
FleaとバンドメイトのAnthony Kiedisは、Silverlake Conservatory of Musicのために毎年ベネフィットを開催している。
In October 2015, the event was limited to 300 tickets at $2,500 each.
2015年10月には、1枚2,500ドルのチケットを300枚に限定して開催された。
The Chili Peppers performed an acoustic set, and John Legend headlined.
チリ・ペッパーズはアコースティック・セットを披露し、ジョン・レジェンドがヘッドライナーを務めた。
Flea performed in the Pathway to Paris concert in December 2015.
2015年12月に開催された「Pathway to Paris」コンサートには、Fleaが出演した。
The all-star event aimed to raise awareness about the urgency of climate action and coincided with the UN Climate Change Conference in Paris.
このオールスター・イベントは、気候変動対策の緊急性に関する意識を高めることを目的とし、パリで開催された国連気候変動会議と同時開催された。
In February 2016, the Chili Peppers performed at a "Feel the Bern" fundraiser in support of presidential candidate Bernie Sanders.
2016年2月、チリ・ペッパーズは大統領候補のバーニー・サンダースを支援する「Feel the Bern」ファンドレイザーに出演した。
Flea said, "Bernie Sanders is the only remotely reasonable candidate for President of the United States."
Fleaは、"Bernie Sandersは米国大統領候補の中で唯一、合理的な候補者である "と述べた。
In August 2016, Flea paid a visit to see Koko the gorilla and to also raise awareness for The Gorilla Foundation.
2016年8月、FleaはゴリラのKokoに会うために訪問し、The Gorilla Foundationの認知度を高めることも目的としていた。
The foundation said of Flea's visit "One of Koko's favorite musicians, Flea from the Red Hot Chili Peppers came to visit. Koko was thrilled by the mellow sounds and a jamming session followed with Koko strumming on Flea's bass!"
同財団はFleaの訪問について「Kokoのお気に入りのミュージシャンの一人、Red Hot Chili PeppersのFleaが訪ねてきました。Kokoはメロウなサウンドに感激し、FleaのベースをKokoがかき鳴らすというジャムセッションが続きました！"
Flea has been vocal about climate change.
Fleaは、気候変動について声を上げている。
He stated in January 2019, "the destructive effects of climate change are ongoing and will be difficult for us human beings to deal with."
彼は2019年1月、"気候変動の破壊的な影響は進行中であり、我々人類が対処するのは難しいだろう "と述べている。
Days later the Red Hot Chili Peppers performed at a benefit concert for victims of recent deadly Woolsey Fire in California which killed four people and destroyed over 1,500 homes.
その数日後、レッド・ホット・チリ・ペッパーズは、4人が死亡し1,500棟以上の家屋を破壊した最近のカリフォルニアの致命的なウールジー火災の被害者のための慈善コンサートに出演した。
The fires even halted the recording for the Chili Peppers' twelfth album.
この火災により、チリ・ペッパーズの12枚目のアルバムのレコーディングも中止された。
On April 26, 2020, Flea performed during The Pathway to Paris Earth Day 50: A Virtual Festival, a livestream event to celebrate the 50th anniversary of Earth Day.
2020年4月26日、Fleaはアースデイ50周年を記念したライブストリーミングイベント「The Pathway to Paris Earth Day 50: A Virtual Festival」でパフォーマンスを行った。
The festival streamed on an Instagram page.
このフェスティバルはインスタグラムのページで配信された。
Flea joined Brad Pitt during the COVID-19 pandemic to help contribute to a community food giveaway for the people of Watts, Los Angeles on July 31, 2020.
Fleaは、2020年7月31日、COVID-19のパンデミック時にブラッド・ピットと共に、ロサンゼルス・ワッツの人々のためのコミュニティフードプレゼントに貢献した。
"The community gives back to me. I like being a part of it, I like building bridges, I like making friends. When corona hit and I was sitting around and going to the beach and stuff, I did a lot of thinking about people who really might be struggling because they’re not getting enough to eat and not making money during COVID times," Flea said.
「コミュニティは私に恩返ししてくれる。私はその一部であることが好きで、橋をかけることが好きで、友達を作ることが好きです。コロナがヒットして、座ってビーチに行ったりしてたとき、COVIDの時期に十分な食事がとれず、お金も稼げず、本当に苦労しているかもしれない人たちのことをたくさん考えたんだ」とFleaは話している。
Acid for the Children（アシッド・フォー・ザ・チルドレン）
In April 2014, Flea began writing his own book, his memoirs.
2014年4月、Fleaは自身の回顧録である本の執筆を開始した。
The original scope of the book was to chronicle Flea's unconventional childhood (including his move from a "normal" life in the New York suburbs to a "bohemian" lifestyle in Los Angeles with his jazz-playing stepfather), his adventures in the L.A. streets, his "sometimes complex friendship and collaboration" with Chili Peppers co-founder Anthony Kiedis and the overall "tumultuous creative journey" of the band, which formed in 1983.
当初の本の範囲は、フレアの型破りな子供時代（ニューヨーク郊外の「普通の」生活から、ジャズを演奏する継父とともにロサンゼルスで「ボヘミアン」な生活を送るようになったことなど）、ロスのストリートでの冒険、チリ・ペッパーズの共同創設者アンソニー・キーディスとの「時に複雑な友情と協力」、1983年に結成したバンドの「波乱に満ちた創造の旅」全般について記すことであった。
In February 2018, it was announced that Flea's long-awaited memoir, Acid for the Children, would be released on September 25, 2018; however, a few months later the release date was pushed back to November 27, 2018.
2018年2月、フリー待望の回顧録『Acid for the Children』が2018年9月25日に発売されることが発表されたが、数ヵ月後、発売日は2018年11月27日に延期されることとなった。
On September 27, 2018, Flea announced on Twitter that his book has been postponed until 2019 saying "Dear everybody, Due to some scheduling conflicts, the release of my memoir has been delayed until next year.
2018年9月27日、FleaはTwitterで「Dear everybody, Due to some scheduling conflicts, the release of my memoir has been delayed until next year」と自身の本が2019年まで延期されたことを発表した。
Will have a date as soon as possible.
できるだけ早く日付をお知らせします。
Sorry about any inconveniences.sincerely, flea.
ご迷惑をおかけして申し訳ありません。
Flea also confirmed that unlike previously mentioned four years earlier, the book would focus exclusively on his life before the Red Hot Chili Peppers.
また、Fleaは、4年前に言及したのとは異なり、この本はRed Hot Chili Peppers以前の彼の人生だけに焦点を当てることを確認した。
"It's my great hope that it could be a book that could live beyond being a celebrity book or a rock star book and just stand on its own as a piece of literature," Flea says of Acid for the Children, which he describes not as a memoir, but as an origin story: "It ends where the Red Hot Chili Peppers begins."
「この本がセレブの本やロックスターの本であることを超えて、文学作品として自立できるような本になることが僕の大きな望みなんだ」とFleaは語り、Acid for the Childrenは回想録ではなく、原点の物語であると説明している。「Red Hot Chili Peppersが始まったところで終わっているんだ。」
Instruments and sound（楽器とサウンド）
Bass guitars（ベース・ギター）
Flea has employed a wide variety of basses over his career with some varying exclusivity, such as Music Man, Modulus, his own brand Fleabass, and Fender Jazz and Precisions.
Fleaは彼のキャリアの中で、Music Man、Modulus、彼自身のブランドFleabass、Fender JazzやPrecisionsなど、独占的にいくつかの異なる様々なベースを採用している。
Currently, his main stage bass is a Custom Shop Fender Jazz Bass, modified with a Modulus Lane Poor pickup and Aguilar OBP-1 preamp, identical to his Modulus basses he previously used.
現在、彼のメインステージ用ベースはカスタムショップのFender Jazz Bassで、Modulus Lane PoorピックアップとAguilar OBP-1プリアンプで改造されており、以前使用していたModulusベースと同一である。
Fender has released this bass for sale as the Flea Signature Active Jazz Bass (no longer in production as of 2020), in addition to a signature instrument modelled after his 1961 Fender Jazz Bass (which has been his primary studio bass since 2006); Flea treasures his 1961 Jazz Bass for its "old wood sound".
フェンダーはこのベースを、彼の1961年製Fender Jazz Bass（2006年以来、彼の主要なスタジオベースとなっている）をモデルにしたシグネチャー楽器に加え、Flea Signature Active Jazz Bass（2020年現在、生産終了）として販売し、Fleaはその「古い木の音」のために1961年製のJazz Bassを大切にしている。
According to the Flea Bass Rig video he used the following over the years in order of appearance.
Flea Bass Rigのビデオによると、彼は登場順に以下のものを長年に渡って使用していたようです。
・Musicman Cutlass 1 (No longer in production)
・ミュージックマン カトラス1（生産終了）
・Fender Precision Bass (In black seen live in 1989)
・フェンダー・プレシジョン・ベース（1989年のライブで使用されたブラック・ベース）
・Spector NS-2 with 2 jazz pickups (Seen in "Fight Like A Brave")
・Spector NS-2 with 2 jazz pickups （「Fight Like A Brave」での使用。）
・Spector NS-2 (Seen in "Taste The Pain")
・スペクター NS-2（「Taste The Pain」収録曲）
・Teisco Del Ray NB-4 (Used in video for "Higher Ground", not used to record)
・Teisco Del Ray NB-4（「Higher Ground」のPVで使用、レコーディングでは使用せず）。
・Wal Mk 2 (Seen in "Suck My Kiss")
・Wal Mk 2（「Suck My Kiss」で使用）
・Musicman Stingray 4 (Seen in "Aeroplane")
・ミュージックマン スティングレイ 4 （「Aeroplane」で使用）
・Musicman Stingray 5 string (Seen in "Under The Bridge")
・ミュージックマン スティングレイ5弦（「Under The Bridge」での使用）
・Alembic Epic (Seen in "My Friends")
・アレンビック・エピック（「マイ・フレンズ」で使用）
・Modulus signature basses (see below)
・Modulusのシグネチャーベース（下記参照）
・1961 Fender Jazz Bass (Pre CBS)
・1961 Fender Jazz Bass (CBS以前)
・Fleabass (Flea's own brand of bass from his business that was active from 2009-2011)
・Fleabass（2009年から2011年まで活動していたFleaのビジネスにおける自身のブランドベース）
Signature Modulus Flea Bass（シグネチャー・モジュラス・フレアー・ベース）
Flea toured the Californication, By The Way, Stadium Arcadium, and I'm With You records with his signature Modulus Flea basses (Later renamed Modulus Funk Unlimited after the endorsement).
FleaはCalifornication、By The Way、Stadium Arcadium、I'm With Youのレコードのツアーで、彼のシグネチャーModulus Fleaベース（後にエンドースメントの後Modulus Funk Unlimitedと改名）を使用した。
He was seen with several designs over this time.
この間、彼はいくつかのデザインを持っているのが目撃されている。
・Blue Sparkle
・ブルー・スパークル
・Silver Sparkle (4- and 5-string versions)
・シルバー・スパークル（4弦、5弦バージョン）
・Circle Jerk Punk-Rock
・サークルジャーク・パンクロック
・Aboriginal pattern
・アボリジナル・パターン
・Sunburst
・サンバースト
・Black (Lakers style FLEA font in fingerboard)
・ブラック（指板はレイカーズスタイルのFLEAフォント）
Fleabass (Multi-Coloured Deluxe Spin Bass Guitars)（フリーベース (マルチカラー・デラックス・スピン・ベース・ギター)）
In 2009, Flea founded the Fleabass company with the goal to create quality budget basses for beginners.
2009年、Fleaはビギナー向けの高品質なバジェットベースを作ることを目的にFleabass社を設立した。
Whilst Flea did not perform with his own Fleabass production model he did however use a custom model created by UK artist Damien Hirst.
Fleabassのプロダクションモデルを使用しての演奏は行わなかったが、イギリスのアーティストDamien Hirstが製作したカスタムモデルを使用した。
Damien actually made me a bass, a butterfly bass, it's a beautiful thing.
ダミアンが作ってくれたベースはバタフライベースで、とても美しい。
It's not just a piece of art to hang on a wall.
壁にかけるだけの芸術品じゃないんだ。
The whole new album I play on it.
新しいアルバムはすべてこのベースを使って演奏している。
This bass is kind of heavy for live—I don't play Fenders that much live—but it's beautiful.
このベースはライブではちょっと重いんだ。フェンダーはライブではあまり弾かないんだけど、美しいんだ。
The custom Fleabass was built with Lane Poor active pickups, Graphite neck and 18-volt Aguliar OBP-1 preamp. It can be seen in the music videos for The Getaway album.
カスタムFleabassは、Lane Poorアクティブピックアップ、グラファイトネック、18V Aguliar OBP-1プリアンプで作られています。アルバム「The Getaway」のミュージックビデオで見ることができる。
Fifty of these basses were created.
このベースは50本作られた。
They were auctioned for Flea's Silverlake Conservatory of Music, with a list price £50,000.
FleaのSilverlake Conservatory of Musicのためにオークションに出品され、定価は50,000ポンドだったそうである。
Fender Custom Shop（フェンダー・カスタムショップ）
From "The Getaway" world tour beginning June 2016, Flea was back on the road with three Custom Shop Fender Jazz basses.
2016年6月からの「The Getaway」ワールド・ツアーから、Fleaは3本のCustom Shop Fender Jazzベースを持って再びツアーに参加した。
・Silver Jazz (Sticker of the Helmets on the body)
・シルバー・ジャズ（ボディにヘルメットのステッカーが貼られています。）
・Road worn pink Jazz
・Road worn pink Jazz（ロード・ウェアド・ピンク・ジャズ
・Lakers Jazz (Purple with Lakers decal on the body)
・Lakers Jazz（パープルでボディにレイカーズのデカールが貼ってあります。）
These basses have a Jazz Bass style body, Lane Poor Legacy pickup, 18-volt Aguilar OBP-1 preamp and a 22-fret graphite reinforced neck created by Fender Custom Shop master builder Jason Smith.
これらのベースは、ジャズベース・スタイルのボディ、Lane Poor Legacyピックアップ、18V Aguilar OBP-1プリアンプ、Fender Custom ShopのマスタービルダーJason Smithが作成した22フレットグラファイト強化ネックを搭載している。
The Silver Jazz is Fleas' current main tour bass, replacing his Modulus basses in the process.
Silver Jazzは、Fleasの現在のメイン・ツアー・ベースであり、Modulusベースと入れ替わる形で使用されている。
Effects（エフェクター）
According to an article in uberproaudio.com, Flea uses these effects units for his trademark sound:
uberproaudio.comの記事によると、Fleaは彼のトレードマークであるサウンドのために以下のエフェクターを使用しているとのことです。
・BOSS ODB-3 Bass Overdrive
・BOSS ODB-3 ベースオーバードライブ
・MXR Micro Amp
・MXR Micro Amp
・Electro-Harmonix Q-Tron
・エレクトロ・ハーモニックス Q-Tron
・Dunlop 105Q Crybaby Bass Wah
・Dunlop 105Q Crybaby Bass Wah
・Whirlwind D1
・ワールウインドD1
・Electro-Harmonix Big Muff
・エレクトロハーモニクス ビッグマフ
Amplifiers（アンプ）
Flea endorses bass amplifiers made by Gallien-Krueger.
FleaはGallien-Krueger製のベースアンプを推奨している。
Musical style（音楽スタイル）
Flea has displayed a wide variety of techniques throughout the years, ranging from his initial use of slapping and popping to the more traditional methods he has employed since Blood Sugar Sex Magik.
Fleaは長年にわたって様々なテクニックを披露しており、最初に使ったスラップやポッピングから、Blood Sugar Sex Magik以降に採用したより伝統的な手法に至るまで、様々なテクニックを見せている。
Greg Prato of Allmusic wrote that "by combining funk-style bass with psychedelic, punk, and hard rock, Flea created an original playing style that has been copied numerous times".
AllmusicのGreg Pratoは「ファンクスタイルのベースをサイケデリック、パンク、ハードロックと組み合わせることで、Fleaは何度もコピーされてきたオリジナルのプレイスタイルを作り上げた」と書いている。
Flea stated in an interview, that he was influenced greatly by Louis Armstrong.
Fleaはインタビューの中で、ルイ・アームストロングに大きな影響を受けたと述べている。
Flea has been considered one of the greatest bassists of all time, with Greg Tate of Rolling Stone saying "if there were a Most Valuable Bass Player award given out in rock, Flea could have laid claim to that bitch ten years running".
Fleaは史上最高のベーシストの一人とみなされており、ローリング・ストーンのグレッグ・テイトは「ロック界で最も価値あるベーシスト賞があるとすれば、Fleaは10年連続でその雌犬になることができるだろう」と述べている。
Smashing Pumpkins front man Billy Corgan recalls, that when he first saw the Chili Peppers in 1984, "Flea was playing so aggressively that he had worn a hole in his thumb and he was literally screaming in pain in-between songs because it hurt so bad. Someone kept coming out and pouring crazy glue into the hole."
スマッシング・パンプキンズのフロントマン、ビリー・コーガンは、1984年に初めてチリ・ペッパーズを観たときのことをこう語っている。「フレアはあまりにアグレッシブに演奏していたから親指に穴が開いてしまい、あまりの痛さに曲間で文字通り叫んでいたよ。誰かが出てきて、その穴にクレイジーグルー（接着剤）を流し込んでいたよ。」
Flea's sound is also determined by what type of instrument he plays.
Fleaのサウンドは、彼がどのタイプの楽器を演奏するかによっても決まる。
Before Californication, he did not believe the actual bass held much significance: "what mattered was how you hit them [basses] and your emotional intent, and I still think that's the bottom line."
カリフォルニケーション以前、彼は実際のベースがあまり重要であるとは思っていなかった。「重要なのは、どのようにベースを叩くか、そしてあなたの感情的な意図であり、私は今でもそれが一番大事なことだと思っている。
Technique（テクニック）
Flea's bass playing has changed considerably throughout the years.
Fleaのベース・プレイは、この数年間でかなり変化している。
When he joined Fear, his technique centered largely on punk rock bass lines; however, he was to change this style when the Red Hot Chili Peppers formed.
Fearに参加したとき、彼のテクニックは主にパンクロックのベースラインを中心としていたが、Red Hot Chili Peppersが結成されると、このスタイルに変化をもたらすことになる。
He began to incorporate a "slap" bass style that drew influence largely from Bootsy Collins.
しかし、レッド・ホット・チリ・ペッパーズが結成されると、そのスタイルは一変し、ブーツィー・コリンズの影響を強く受けたスラップ・ベース・スタイルを取り入れるようになった。
However, this technique caused Flea to receive attention from the music world and was often copied, and he, therefore, felt it necessary to almost completely remove slap-bass styles from his repertoire following Mother's Milk (1989).
しかし、この奏法はFleaが音楽界から注目され、しばしば模倣されたため、『Mother's Milk』（1989）以降、スラップ・ベース・スタイルをほぼ完全にレパートリーから外す必要性を感じた。
Consequently, Blood Sugar Sex Magik (1991) saw a notable shift in style as it featured less of his signature technique and more styles that focused on traditional and melodic roots.
その結果、『ブラッド・シュガー・セックス・マジック』（1991年）では、彼の得意とするテクニックを減らし、伝統的でメロディックなルーツに焦点を当てたスタイルへの転換が顕著になった。
His intellectual beliefs on how to play the instrument were also altered: "I was trying to play simply on Blood Sugar Sex Magik because I had been playing too much prior to that, so I thought, 'I've really got to chill out and play half as many notes'. When you play less, it's more exciting—there's more room for everything. If I do play something busy, it stands out, instead of the bass being a constant onslaught of notes. Space is good."
また、楽器の演奏方法に関する彼の知的な信念も変化した。「ブラッド・シュガー・セックス・マジックでは、シンプルに演奏しようとしたんだ。少ない音数で演奏すると、よりエキサイティングになるし、すべての音に余裕が生まれるんだ。ベースが常に音符の猛攻撃を受けるのではなく、何か忙しい演奏をすれば、それが際立つのです。スペースがあるのはいいことだ。」
During the writing and recording of One Hot Minute (1995), Flea integrated some use of slap-bass progressions, but continued to apply the philosophy of "less is more" to his technique rather than courting complexity: "I can't even think of anything I played that was complex [on the record]; even the slapping stuff is simple. It's original-sounding, and I'm proud of that—but what I played was more a matter of aesthetic choice."
One Hot Minute』（1995年）の作曲とレコーディングの間、Fleaはスラップベースの進行を取り入れたが、複雑さを追求するのではなく、自分のテクニックに「less is more」の哲学を適用し続けた。「（レコードで）複雑だった演奏は何も思いつかないし、スラップでさえシンプルなんだ。オリジナルなサウンドで、それを誇りに思っているが、何を演奏するかは、むしろ美的選択の問題だった。」
This led Flea to alter the way he wrote music by playing alone, instead of the jam sessions that would dictate how the band conceived songs: "[One Hot Minute] is the least jam-oriented record we've made. I mean, we definitely jammed on the ideas, but there's only one groove on the whole album that came from a jam, 'Deep Kick'. The rest of it came from my sitting down with a guitar or bass."
このことからFleaは、バンドがどのように曲を構想するかを決めるジャムセッションではなく、一人で演奏することで曲作りの方法を変えることになった。One Hot Minute "は、これまで作った中で最もジャム的でないレコードだ。One Hot Minute "は、今まで作った中で最もジャム的でないアルバムだ。アイデアをジャムったのは確かだが、アルバム中でジャムから生まれたグルーヴは "Deep Kick "だけだ。あとは、僕がギターやベースと一緒に座って作ったんだ。」
Flea became interested in electronica during the Californication (1999) era and he attempted to emulate the same atmosphere given off by synthesizers into his bass playing: "I feel the most exciting music happening is electronica, without a doubt."
FleaはCalifornication（1999）時代にエレクトロニカに興味を持ち、シンセサイザーが放つ同じ雰囲気を自分のベースプレイに模倣しようとした。"最もエキサイティングな音楽が起こっているのは間違いなくエレクトロニカだと感じている。"
He ultimately decided against this, acknowledging that, aside from Frusciante, the band was not moving in the same direction.
彼は最終的にこれを断念し、フルシアンテを除けば、バンドが同じ方向に進んでいないことを認めたのである。
In By the Way (2002), many of the bass-lines were entirely stripped of funk.
By the Way』（2002年）では、多くのベースラインからファンクが完全に取り除かれていた。
Flea felt the chords Frusciante had written were not supportive of his typical technique; furthermore, he does not feel the musical direction of the record was specifically melodic, but instead "... a result of each one of us being who we are. The way we [the band] compose music is a very communal thing."
FleaはFruscianteが書いたコードが彼の典型的なテクニックをサポートしていないと感じていた。さらに、彼はこのレコードの音楽的方向性が特にメロディックだとは感じておらず、代わりに「...僕ら一人一人が自分らしくあることの結果なんだ」と述べている。僕ら（バンド）の作曲の仕方は、とても共同的なものなんだ。」
Influences（影響力）
Flea's stepfather was in a bebop jazz band that frequently jammed in his presence, so he soon became fascinated with the trumpet.
Fleaの継父はビバップジャズバンドに所属しており、彼の前で頻繁にジャムセッションをしていたため、彼はすぐにトランペットに魅了されるようになった。
Flea credits his continued interest in music to jazz performers like Jaco Pastorius, Miles Davis, Duke Ellington, Charlie Parker, Louis Armstrong, John Coltrane, and Dizzy Gillespie.
ジャコ・パストリアス、マイルス・デイヴィス、デューク・エリントン、チャーリー・パーカー、ルイ・アームストロング、ジョン・コルトレーン、ディジー・ガレスピーといったジャズ演奏家のおかげで、音楽に興味を持ち続けることができたとフリークは考えている。
After Kiedis introduced him to punk and rock, Flea became infatuated with artists such as Black Flag, David Bowie, and Defunkt.
キーディスにパンクやロックを紹介された後、ブラックフラッグ、デヴィッド・ボウイ、デフンクトなどのアーティストに夢中になった。
Flea's early influences before Blood Sugar Sex Magik were mainly funk artists.
ブラッド・シュガー・セックス・マジック以前のフレの初期の影響は、主にファンク・アーティストであった。
They would become a notable aspect of the Red Hot Chili Peppers' sound up to Mother's Milk.
彼らはMother's MilkまでのRed Hot Chili Peppersのサウンドの中で特筆すべき存在となる。
Originally, Flea was given the impression by punk bands, that one should play as hard and fast as they possibly could, but ultimately rejected this philosophy during Blood Sugar Sex Magik: "I was so into being raw [...] it was all bullshit."
元々Fleaはパンクバンドから、出来る限りハードで速いプレイをするべきだという印象を持たれていたが、Blood Sugar Sex Magikの時に最終的にこの哲学を否定した。"僕は生であることにとても夢中だった[...] それは全てでたらめだった"
On Californication and By the Way, Flea drew influence from electronica, gothic rock bands like the Cure, Joy Division and Siouxsie and the Banshees and new wave music rather than funk.
CalifornicationとBy the Wayでは、Fleaはファンクよりもエレクトロニカ、Cure、Joy Division、Siouxsie and the Bansheesなどのゴシックロックバンドやニューウェーブミュージックから影響を受けている。
Flea has also spoken highly of Neil Young; he wrote an article for Rolling Stone praising Young for the consistent authenticity in his artistry, among other things.
フリーもニール・ヤングを高く評価しており、ローリング・ストーン誌に、ヤングの芸術性が一貫して本物であることなどを賞賛する記事を寄稿している。
Recognition（認知度）
Regarded as one of the best rock bass players of all time, in 2009, Rolling Stone's readers ranked Flea the second-best bassist in their top-ten poll, ranked behind only John Entwistle of the Who and ahead of Paul McCartney of the Beatles.
2009年、ローリング・ストーン誌の読者投票では、史上最高のロックベーシストの一人として評価され、ザ・フーのジョン・エントウィッスルに次いで2位、ビートルズのポール・マッカートニーを抑えてトップ10にランクインした。
In a 2010 poll conducted on the BBC Two series I'm in a Rock 'n' Roll Band!, Flea was named the bassist in the ultimate fantasy band alongside Freddie Mercury on vocals, Jimi Hendrix on guitar and John Bonham on drums.
2010年にBBC Twoのシリーズ「I'm in a Rock 'n' Roll Band！」で行われた投票では、フレアはボーカルのフレディ・マーキュリー、ギターのジミ・ヘンドリックス、ドラムのジョン・ボーナムと並んで究極のファンタジーバンドのベーシストに選ばれている。
In April 2011, Flea finished second in an online poll conducted by Contact Music to name the best bass guitarist in rock music.
2011年4月、Contact Musicが実施したロック界最高のベースギタリストを選ぶオンライン投票で、Fleaは2位となった。
He came second to the late John Entwistle.
彼は故ジョン・エントウィッスルに次いで2位だった。
Rounding out the top five were Paul McCartney, Geddy Lee of Rush and Les Claypool of Primus.
トップ5には、ポール・マッカートニー、ラッシュのゲディ・リー、プライマスのレス・クレイプールが選ばれている。
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