先日「ロンドロンドロンド」のロゴが光円錐（こうえんすい）を表しているのでは、という考察ブログを拝見しました。

素晴らしい！　なるほどー、と思いました。

過去円錐の外側って「選ばなかった過去たち」なのでしょうか。

では未来円錐の外側は「こぼれてく未来」ってこと？

「笑えている未来」とは未来円錐内の出来事？

など、いろいろ考えられて楽しいですね。なので、このデザインについて少し書いてみようと思います。

作品を貫く基本デザイン？

このデザイン、どこかで見たような…スタァライトは繰り返しテーマを提示して見る側に刷り込みを行うのが得意です。きっとどこかで、、、

ありました。これまでのポスターやパフレットで多用されているシンメトリーなグリッドデザイン。完全なシンメトリーデザインは避けられる傾向にありますが（知らんけど）、あえて使うことにより強い主張力を持たせているのでしょうか。まさに「私に見惚れろ！」です。

このデザイン、他にも「アタシ再生産」のロゴやキリンの尻尾に結ばれたリボン（ReBorn？）とも共通していて、作品の根底を流れる「再生産のデザイン」とも言えるかもしれません。（注：勝手な解釈です）

そう、光円錐は過去を燃やして未来を生産するデザインなのです。

また「再生産のテーマ」が音楽面でこの作品を貫いている事と、この「再生産のデザイン」がデザイン面で対になっており、非常に興味深いですね。（注：またまた勝手な解釈です）

ロンドロンドロンド

ところで上のロロロポスターデザイン、再生産の要素に少し無理がありますね（笑）。特番だったか何かでネタバレを見たのですが、これは大場ななの映画なので「７」と刀（輪と舞）が前面に出ているのではないでしょうか。

影に隠れるななが怖い…でもちゃんと「９」が救ってくれているようでもあり泣けてきます。

以上、再生産のデザインという視点で考えてみましたー。

追記　劇場版ブルーレイのデザインについて

書いているうちに劇場版ブルーレイのケースデザインも公開されました！列車の車輪が進んでいるような盤面デザイン、砂漠を走る９人の吹っ切れたような笑顔。自然と涙が出てきますね。レイアウトデザイン上のメンバーの組み合わせについては様々な考察があります。

なんだか難しい組み合わせですよね。そうなんです。

これまでのカップリング（執着）から解放された組み合わせ

だと思いました。いかがでしょう？