アートとテクノロジーが融合した今、グラフィックデザインは目まぐるしく進化し、かつてないほどの創造性を発揮できるキャンバスへと変貌を遂げています。ベテランも新人デザイナーも、この変化の波に乗れば、無限の可能性が広がります！

2024年、デザイン界を席巻するトレンドはどんなものなのか？

今回の記事では、注目の24のトレンドをビジュアルと共に紹介していきます。革新的な技術、鮮烈な色彩、懐かしの要素…現代のコミュニケーションを形作るデザイン要素を探検し、インスピレーションとエンゲージメントを高めましょう！

自然素材がトレンドの最前線：デザインと環境の融合

環境への意識が高まる現代において、デザインは単なる装飾を超え、より深い意味を持つ存在へと進化しています。それは、自然との繋がりを表現し、サステナブルな未来を創造するための重要なツールとなりつつあるのです。

自然素材を取り入れることは、デザインに温もり、深み、そして生命力を与えます。**木目や石の質感、土の香り、草花の色彩…自然が織りなす豊かな表情は、見る人の五感を刺激し、心を癒します。

サステナブルな素材は、環境への負荷を減らすだけでなく、デザインに新たな可能性をもたらします。**リサイクル素材や再生可能素材は、独特な質感や表情を持ち、従来の素材にはない魅力を表現することができます。

自然素材とサステナブルな素材を組み合わせることで、環境に配慮しながらも、美しく魅力的なデザインを実現することができます。それは、単なる流行を超えた、真の美しさと言えるでしょう。

デザインを通して、自然の息吹を感じ、人と地球の未来を考える。それが、今求められているデザインの役割ではないでしょうか。

自然素材を使った製品は、温かみがあり、心を豊かにしてくれます。

あなたも、デザインの中に自然を取り入れてみませんか？

大胆なる静寂：ミニマリズムの新たな潮流

「シンプルこそが究極の洗練」を体現するミニマリズム。2024年も色褪せることのない、時代を超越したグラフィックデザインのトレンドとなるでしょう。近年、この「少ないほど豊かな表現」という哲学はさらに注目を集めています。

ミニマリズムのアプローチでは、デザインを構成するあらゆる要素に目的が与えられ、不要なものを取り除くことで、本質が浮かび上がります。ミニマリストデザインは、すっきりとしたライン、広々とした余白、そして整然とした美学が特徴です。

このトレンドは、エレガントさとシンプルさを際立たせるだけでなく、効率的なコミュニケーションを促します。リミテッドカラーパレットとタイポグラフィへのフォーカスにより、ミニマリズムはデザイナーがメッセージを正確に伝えることを可能にします。

ウェブサイトからブランディングまで、さまざまな媒体に適応できるという点で、デザインプロジェクトにおける多才な選択肢となるでしょう。

2024年を旅する私たちに、ミニマリズムは、時には物音だらけの世界において、ささやきの方が叫びよりもはるかに強力になることを思い出させてくれます。

ピクセルアートの進化： 懐かしさと革新の融合

現代性、革新性、そして少し未来的な雰囲気をブランドに付与したいと考える方も多いでしょう。近年、注目を集めているのが「ピクセル」の活用です。小さな正方形で構成される、かつてのゲーム画面を彷彿させるピクセルアートが、新たな息吹を吹き込まれて、デザインシーンに登場しているのです。

ピクセルアートは、もはやレトロゲームの専売特許ではありません。ウェブデザイン、アニメーション、イラスト、ブランディングなど、多彩な分野でクリエイティブな表現手段として用いられています。従来のピクセルアートのように小さなサイズではなく、あえて要素をスケールアップさせることで、驚くべき美しさを生み出すプロジェクトも登場しています。

ピクセルアートは、ノスタルジックな雰囲気と現代的なデザインを融合させるというユニークな魅力を持っています。かつてのゲームを愛した世代にとっては懐かしさを感じさせ、若い世代にとっては新鮮な印象を与えることができます。

ピクセルアートは、ブランドイメージを構築する効果的なツールにもなります。遊び心、独創性、未来志向といったイメージを表現するのに適しています。また、他のデザイン手法と組み合わせることで、より複雑で深みのある表現も可能です。

機能美を追求する：ユーティリタリアンデザイン

ユーティリタリアンデザインとは、機能性を重視したデザインのトレンドです。多くの活動がオンラインに移行する現代において、ウェブサイトやアプリは直感的に理解・操作できることが求められています。ユーティリタリアンデザインは、ユーザーにとって最適な使いやすさを実現するデザイン手法と言えるでしょう。

ユーティリタリアンデザインは、不要な要素を排除することでユーザーエクスペリエンスを簡素化することを目指します。ミニマリズム、わかりやすいナビゲーション、簡潔なコンテンツなどによって、ユーザーは迷うことなく必要な情報にアクセスできます。

ユーティリタリアンデザインでデザインされたものは、見ただけで堅牢さと信頼感を感じさせます。使われる要素は、車、道具、マニュアルなどで見かけるような、誰もが認識しやすいものです。スキュアモーフィズムとは異なりますが、製品を別の媒体に表現する際に同じ要素を用いるという点で、類似点を見出すことができます。

鮮烈な色彩で魅せる：蛍光色の躍動

2024年のグラフィックデザインは、見る人を引き込む鮮やかでエネルギッシュなカラーパレットが主役となります。 ウェブデザイン、ブランディング、印刷物などあらゆる分野で、デザイナーたちは目を引いて記憶に残るような色彩を作品に取り入れ、視覚的なインパクトを生み出しています。

蛍光イエロー、ブルー、オレンジ、グリーンといったビビッドな色が中心となり、デザインはフレッシュでモダンな印象を放ちます。印象的な色彩を用いることが流行している今、2024年は大胆かつ鮮やかな色使いが求められています。デザイナーは色彩を通して力強いビジュアルストーリーを伝え、見る人の心に記憶に残るようなデザインを目指しているのです。

蛍光色は、単に目を引くだけではなく、ポジティブさ、エネルギー、楽しさなどの感情を表現する力を持っています。このため、ブランドイメージの刷新、若者向けのマーケティング、アイキャッチーな広告など、様々な場面で活用することができます。

手描きでほっこり：愛らしい「らくがき」の流行

2024年のデザインシーンで注目を集めているのが、手描き風の「らくがき」です。 ちょっとしたイラストや落書きのような、ラフで自由なタッチが、ブランドに温かみと人間味を与えます。まるでアーティストが今にも描き進めているかのような、親しみやすさが感じられるのが「らくがき」の特徴です。ノートの片隅に描かれた落書きからデジタルの世界へと飛び出し、「らくがき」はデザインに遊び心と創造性をもたらします。

「らくがき」は、メッセージや伝えたい雰囲気に合わせて、さりげないアクセントにも、デザインの中心にもなることができます。デジタル技術が主流となった現代において、手仕事の持つ素朴な魅力を再認識させてくれるトレンドでもあります。「らくがき」は、デザインは堅苦しいものではなく、自由に、気楽に、そして見る人を惹きつけるものであることを思い出させてくれます。

2024年、気取らない「らくがき」の世界を受け入れましょう。 1本1本の線が、想像力と個性を表現する、愛らしい手描きイラストレーションがデザインを彩ります。

自然の温もりを纏う：モダンナチュラルデザイン

近年、デザインの世界で急成長しているのが「モダンナチュラル」スタイルです。このスタイルは、大地を彷彿させるアースカラー、温かみのある手描きイラスト、自然の力強さをイメージさせるフォントなど、自然界の要素をふんだんに取り入れたのが特徴です。他のデザインスタイルよりも、消費者に自然の息吹を身近に感じさせ、オーガニック製品や環境に配慮した企業のイメージにぴったりです。

地球温暖化や環境問題への意識が高まる現代において、モダンナチュラルデザインが注目を集めるのは、必然のの流れと言えるでしょう。このデザインは、企業が持続可能性を重視していることを伝え、自然との共生を目指しているというメッセージを効果的に表現します。

以上、モダンナチュラルデザインについてご紹介しました。自然の要素を取り入れたこのスタイルは、消費者の心を捉え、持続可能性や環境保護のメッセージを伝える力があります。ナチュラル思考な企業のイメージにぴったりなスタイルですので、ぜひ取り入れてみてください。

身近になる立体表現：進化を続ける3Dデザイン

2024年、グラフィックデザインのトレンドとして再び注目を集めているのが「3Dデザイン」です。 特に今年は、昨年導入されたばかりの「Adobe Illustrator」の「立体化」機能など、ツール面での利便性が向上していることが挙げられます。

これまで3Dデザインに取り組むには、専門的なソフトウェアを使いこなす熟練のデザイナーが必要とされていました。しかし、近年は「Adobe」をはじめとする企業の努力により、3Dデザインの制作がより身近なものになり、多くの人が簡単に取り入れることができるようになってきたのです。

シンプルな要素から大掛かりな作品まで、3Dデザインの可能性はまだまだ広がり続けています。今後も更なる進化を遂げ、2024年を通して私たちの日常的なビジュアルコミュニケーションに深く浸透していくでしょう。

グラデーションの再来：奥行きを生み出す色彩の融合

2024年のグラフィックデザインで再び注目を集めているのが「グラデーション」です。 グラデーションとは、異なる色合いを滑らかに繋ぎ合わせることで、デザインに奥行きと立体感を与え、目を引く魅力的な移り変わりを生み出す手法です。

グラデーションは、背景、タイポグラフィ、ロゴなど、様々なデザイン要素に活用することができます。単調になりがちな背景を彩るのに最適なだけでなく、その存在感の強さから、ブランディングにおいても主役級の存在になり得ます。

2024年は、控えめな色合いのグラデーションから大胆な配色まで、幅広いグラデーションがデザインを彩り、視覚的な魅力を向上させることが予想されます。ぜひ、グラデーションを取り入れて、デザインに奥行きと深みを加えてみてはいかがでしょうか。

個性あふれるブランドイラスト：らしさを伝えるビジュアル

2024年のグラフィックデザインで注目すべきトレンドの一つが「ブランドイラスト」です。 これまでの、使い回しが多くなり、個性に欠けるストックフォトやビジュアル素材に代わる手法として、ブランドイラストは、パーソナライズされたユニークなイメージの持つ力を証明しています。

ブランドは、単に自社の価値観や個性を伝えるだけでなく、より本物らしく、共感しやすい形で顧客とのつながりを築くために、オーダーメイドのイラストを作成しています。これらのブランドイラストは、ウェブサイトやソーシャルメディアからパッケージや広告まで、さまざまなメディアに適用・調整することができ、ブランドのビジュアルアイデンティティに一貫性をもたらします。

2024年にはさらに顕著になると思われるこのトレンドは、ブランディングにおけるビジュアルストーリーテリングと個性の重要性を強調しています。 ジェネリックなビジュアルからの脱却と、ブランドの心と魂を表現するためのオーダーメイドイラストの活用は、デザイン業界に新鮮な風を吹き込むでしょう。

触れて感じるデザイン：アナログ印刷の再燃

デジタル化が進む現代において、アナログな感触や質感が見直されています。 2024年のグラフィックデザイントレンドの一つは、革新的かつ伝統的な印刷手法を駆使し、五感に訴えるデザインを創り出すことです。

活版印刷から箔押し、エンボス加工まで、デザイナーたちは紙の可能性を最大限に引き出しています。コットンやクラフト紙、トリプレックスなど、特別な素材を用いることで、ブランド独自の個性を表現し、他とは一線を画す印刷物を生み出しています。

これらの技法は、デザインに奥行きと質感、そして職人技の要素を加え、見る人にとってユニークで記憶に残る体験を提供します。

デジタル全盛の時代だからこそ、印刷技術は決して過去の遺物ではありません。 むしろ、スクリーンだらけの世界の中で際立つための手段であり、見るだけでなく触れ、記憶に残るデザインを生み出す方法なのです。

2024年を通して、最先端のテクノロジーと不朽の職人技が融合した、魅力的なグラフィックデザインが誕生することを期待しましょう。印刷に関するあらゆるニーズは、ぜひ私たちにお任せください。

王道の回帰：セリフフォントの躍進

2023年のグラフィックデザイントレンドで注目を集め、2024年もさらに勢いづくのが「セリフフォント」です。 従来主流だったサンセリフフォントから、大手ブランドも徐々に離れ、より個性的なフォントを求める傾向が強くなっています。

この流れは、多くのブランドがサンセリフフォントを好んだ時代の反動とも言えます。一時期、サンセリフフォントを採用するあまり、ブランドアイデンティティを失ったとさえ言われるほどでした。

2023年には、シャープなセリフが特徴的なフォントが人気を集めました。 ドラマ「ストレンジャー・シングス」のタイムレスなロゴマークに代表される、ITC Benguiatのようなフォントの使用が多く見られました。

その一方で、丸みを帯びた、親しみやすい印象を与えるセリフフォントも根強い人気を博しています。例えば、Kyle Benson氏によってデザインされた「Gooper」は、このような「優しい」ブランドイメージにぴったりなフォントとして多く採用されています。

物語を伝える写真：写真表現の進化

オンライン、オフラインを問わず、グラフィックデザインにおいて写真は欠かせない要素であり、メッセージを効果的に伝えるために重要な役割を果たします。 従来は、画一的な印象になりやすいストックフォトに頼ることが一般的でしたが、2024年のグラフィックデザイントレンドは大きく変化しています。

現在、多くのデザイナーがオリジナルの撮影写真を取り入れたり、既存の画像を独創的に用いる手法を採用しています。これは商品写真だけに留まらず、人や自然など、物語を伝えたり、強い感情を呼び起こす要素として、魅力的な写真が活用されています。

この流れは、今後さらに勢いを増していくことが予想されます。企業は競争相手との差別化を図るため、3D画像やインタラクティブ要素、AR/VR体験、さらにはブランドアイデンティティとシームレスに融合するAI生成画像など、より革新的な写真表現を追求していくでしょう。2024年のグラフィックデザインにおいて、写真は単なる視覚ツールではなく、平凡さを超えた、ダイナミックなストーリーテリング手段へと進化を遂げています。

切り貼り芸術の進化：コラージュの新たな可能性

2024年のグラフィックデザインにおいて、注目を集めているのが「コラージュ」です。 この手法では、イメージ、図形、テクスチャーなどを組み合わせ、独創的なビジュアルを作り上げます。コラージュは、制約にとらわれることなく、デザイナーの個性を存分に発揮できる手法であり、2024年のトレンドとして大きな存在感を示しています。

デジタルモザイクからアナログな切り貼りまで、コラージュはデザインに「手作り感」と「本物らしさ」をもたらします。 きれいに整列されたグリッドとは一味違う、見る人を惹きつける魅力を持っています。

コラージュは、視覚的なストーリーテリングとしても効果的です。2024年を通して、デザイナーたちはコラージュを巧みに使いこなすことで、伝統と革新を融合させ、グラフィックデザインの可能性を広げていくでしょう。

デジタルが主流の時代だからこそ、アナログな手法であるコラージュが注目を集めています。 1枚1枚の断片が物語を紡ぎ、デザイン全体が魅力的なビジュアルの旅へと誘うのです。

遊び心あふれるデザイン：楽しさと個性を表現したデザイン

2024年のグラフィックデザインは、創造性と遊び心を大切に、デザインに楽しさと個性を取り入れることがトレンドとなります。 鮮やかなカラーパレット、型破りなフォント、ユニークなイラスト、インタラクティブ要素などを取り入れ、見る人に喜びを感じさせるビジュアル体験を提供します。

既成概念にとらわれず、予想外の要素を取り入れることで、見る人を惹きつけ、デザインと関わるよう促します。 ビジュアルコンテンツが溢れ、注目を集めることが難しくなった現代において、遊び心は記憶に残る、楽しいデザインを生み出す方法として注目されています。

このトレンドは、デザイナーが限界に挑戦し、常識にとらわれずデザインを考えることを促します。デザインは見た目の美しさだけでなく、創造する楽しさでもあることを教えてくれるのです。

2024年は、笑顔を誘い、好奇心を刺激し、心に残る印象を残すデザインがさらに増えてくるでしょう。遊び心を取り入れることで、見る人の心を掴むことができることを、私たちは期待しています。

ノスタルジックな魅力：レトロデザインの再燃

温かみのあるブラウンとオレンジのカラーパレット、ザラついた写真、漫画風のキャラクターなど、ヴィンテージデザインの要素が現代に蘇り、過去への心躍る旅へと誘います。 音楽やファッション、そしてデザインにおいて、多くの人が「古き良き時代」を懐かしむ気持ちを抱いています。それは単に過去の幸せな記憶を思い起こさせるだけでなく、「昔」のアーティストやデザイナーは作品作りに心血を注いでいたという思いが込められているのかもしれません。

レトロデザインは、細部までこだわって手作りされていた、よりシンプルな時代を彷彿とさせます。

ここ数年、ミニマリズムがトレンドとして定着していますが、現在注目を集めているのが「ヴィンテージミニマリズム」というサブトレンドです。この融合スタイルは、不要な要素を排除し、本当に必要なものだけを残すことで、両方の長所を取り入れています。洗練された、時代を超越したデザインが生まれるのです。

レトロな影響はグラフィックデザインだけでなく、ファッション、インテリア、建築、音楽など様々な分野で見られます。懐かしさと新しさを融合させたデザインが再び注目されており、今後の展開が楽しみです。

テクノロジーと芸術の融合：ジェネラティブアートの躍進

2024年のグラフィックデザインの最先端をいくトレンドの一つが「ジェネラティブアート」です。 この手法では、コードをクリエイティブツールとして活用し、常に変化し続ける、魅惑的で、驚きに満ちたビジュアルを生み出します。

データやランダム性を取り入れたデザイン

ジェネラティブアートは、ブランドアイデンティティの一部を、データに基づいて生成したり、完全にランダムに生成したりすることができます。プロジェクトの目的に合わせて最適な方法を選択できます。

人とインタラクションするごとに変化するAI生成のパターンから、数学的方程式から生み出される複雑な構図まで、このトレンドは常に動き続けるデザインの魔法を捉えています。 それは、実験と創造的探求の祝福であり、テクノロジーと芸術の無限の調和を明らかにするものです。

ブランドを反映したデータを使用してビジュアルを作成すると、真の魔法が起こります。そして、それは世界と共有する価値のあるものになるでしょう。Midjourney、DALL-E、Leonardo、Adobe Fireflyなどのツールはまだ始まったばかりであり、2024年を通して進化を続けるでしょう。

ステッカーブーム：デザインに遊び心をプラス

2024年のグラフィックデザインで注目を集めているのが「ステッカー」を取り入れたデザインです。 物理的なステッカーだけでなく、デザイン要素としても活用され、レイアウトに楽しさとカジュアルさを加えています。

このトレンドは、パーソナルな表現やコミュニケーション手段としてのステッカーが定着しているソーシャルメディアの世界からインスピレーションを得ています。デザインにおいて、ステッカーのような要素は、ビジュアル構成に個性と活気を吹き込みます。

キラキラと輝くデジタルな紙吹雪、絵文字、手書きの星など、これらの「ステッカー」はコンテンツをより身近に感じさせ、見る人を惹きつけます。また、ノスタルジーとコミュニティ意識を呼び起こし、自分らしさを表現し、ビジュアルストーリーを共有する喜びを思い出させてくれます。

個性の光るタイポグラフィ：カスタムフォントの躍進

2024年、グラフィックデザインのトレンドとしてますます注目を集めているのが「カスタムフォント」です。 手書き文字や、カスタマイズされたフォントは、昔からデザイナーにとって欠かせない表現手段でしたが、近年は特に大手ブランドでの採用も増え、人気が高まっています。

既存の文字をアレンジしたり、全く新しいフォントを制作したりすることで、カスタムフォントはデザインに唯一無二の個性を加え、クリエイティビティとブランドらしさを吹き込むことができます。

カスタムフォントは、単に見た目を良くするだけでなく、ブランドアイデンティティを際立たせる効果も持ち合わせます。ロゴタイプやタイポグラフィのプロジェクトに取り組む際は、ぜひオリジナリティ溢れるデザインに挑戦してみてください。

もちろん、ブランドイメージを損なわない範囲でのカスタマイズが大切です。フォントはあくまでデザインを補完する要素であり、制限するものではありません。クリエイティブな工夫を凝らし、他とは一線を画す個性的なデザインを作り上げましょう。

躍動するビジュアル：モーションデザインの台頭

2024年のグラフィックデザインにおいて、近年ますます勢いのあるトレンドが「モーション」です。 使いやすいソフトウェアの普及に伴い、シンプルなGIFアニメーションから、ウェブサイトやロゴ、さらには大掛かりなモーショングラフィックを使ったストーリーテリングまで、あらゆる場面でモーションが取り入れられています。

近年、ソフトウェアの進化により、高品質な動画の制作が容易になりました。これにより、屋内外の広告でモーションを活用することがかつてないほど身近になりつつあります。バス停やショッピングモール、街角など、様々な場所で小型のデジタルサイネージでモーションを取り入れた広告を見かけるようになりました。

高額な予算をかけなくても、ブランドを躍動感のあるビジュアルで伝えることが可能になったのです。これにより、消費者はより多層的なブランド体験を得られるようになりました。ソーシャルメディアにおけるGIFアニメーションの活用も、ブランドに遊び心と活気を加える効果的な手段です。

未完成の美：ラフデザインのトレンド

2024年のグラフィックデザインにおいて、「ラフ」なテイストが注目を集めています。 サイバーパンク、ブルータリズム、アンチデザインと呼ばれるスタイルに共通しているのは、未完成の、荒々しい印象です。

一見、冷たく感じられることもありますが、力強さや表現力も持ち合わせています。これらのスタイルは、従来のデザイン手法とは一線を画し、あらゆる既成概念を打ち破ります。

多種多様なフォントや要素の組み合わせ、過剰なテクスチャ、ピクセル化された画像、ランダムなグリッドなど、常識にとらわれず自由な発想でデザインされます。

「ラフデザイン」は、適切に用いられれば、独創的で印象に残るビジュアルを構築することができます。万人受けするスタイルではありませんが、斬新な表現を好むデザイナーや、強いメッセージを伝えたいブランドにはぴったりの手法です。

ラフデザインは好みが分かれるかもしれませんが、2024年のトレンドとして今後さらに目にする機会が増えるでしょう。

文字の新たな表現：エクスプレッシブタイポグラフィ

グラフィックデザインにおいて、タイポグラフィは最も重要な要素の一つです。 テキストは情報を伝えるために使われますが、デザイナーたちは近年、文字の形そのものに個性を吹き込む試みを続けています。

「Glyphs」のようなフォント制作ソフトや「FontForge」のようなオープンソースのエディターが普及したことで、専門的な知識がなくても簡単にオリジナルフォントを作成できるようになりました。これにより、これまでタイポグラフィの経験がなかったデザイナーも、斬新で型破りなフォントを生み出すことが可能になっています。

デザインに個性を加えたり、強いメッセージを伝えたいのであれば、ユニークなフォントがきっと見つかるでしょう。ますます多くのデザイナーがフォント制作ツールに慣れ親しむことで、このトレンドは今後さらに広がりを見せていくことが予想されます。

大胆不敵なデザイン：マキシマリズム

2024年のグラフィックデザインにおいて、注目を集めているトレンドの一つが「マキシマリズム」です。 ミニマリズムが「少ない方が良い」と主張するのに対し、マキシマリズムは「多い方が良い」と唱えます。

大胆な色彩の組み合わせ、レイヤー状に重ねられた画像、目を引くタイポグラフィ、繰り返されるモチーフなどを使用し、見る人の視線を強く引きつけます。 マキシマリズムの代表例として、ペンタグラムのパウラ・シェアによる「The Public Theater」のリブランディングがよく挙げられます。

文字で埋め尽くされたレイアウトもあれば、さまざまな要素が詰め込まれたレイアウトもあります。 2024年を席巻するこのグラフィックデザインのトレンドは、ブランドの存在感を高め、注目を集める効果を持っています。

太い線、明るい色、大きなパターンなどを用いて、デザインにマキシマリズムを取り入れてみましょう。また、余白を一切残さず、すべてのスペースを埋めることもマキシマリズムの特徴です。

デザインに命を吹き込むパターン：伝統と革新の融合

グラデーションと同様に、パターンも 2024 年のグラフィックデザインにおいて注目すべきトレンドです。 幾何学模様から遊び心あふれる花柄まで、幅広いパターンを取り入れ、デザインに奥行き、個性、そして懐かしい雰囲気を加えています。

デジタル全盛の現代においても、パターンは伝統とのつながりを維持しながら、無限の創造的探求を可能にします。ミニマルなエレガンスから鮮やかなファンタジーまで、パターンはストーリーを伝えるキャンバスとして機能します。

近年、パターン制作を専門とするデザイナーが増えています。 受注案件に取り組んだり、デジタルマーケットプレイスで販売したりして、パターン制作を専業としているデザイナーも少なくありません。ブランド各社も、包装紙や紙ナプキンなどあらゆる資材にカスタムパターンを採用する利点に気づき始めています。カスタムパターンは、ブランドが顧客にストーリーを伝えるためのもう一つの手段になりつつあるのです。

まとめ：2024年を彩るグラフィックデザインのトレンド24選

2024年のグラフィックデザインにおける24のトレンドを紹介しました。最先端のデザインを取り入れて、あなたの作品に新しい風を吹き込みましょう。

このガイドは、ビジュアルリファレンスとして、新しいスタイルを試したり、最新のデザイントレンドの基本を学んだりするのに役立ちます。ぜひ、デザイナー仲間やクライアントと共有し、刺激しあってはどうでしょう。

インスピレーションを絶やさず、恐れずに実験し、常に変化するグラフィックデザインの世界を楽しみましょう！

それでは！

グッドバイブス！

関連資料

• 2024’s best design trends : https://www.jukeboxprint.com/blog/24-of-the-biggest-graphic-design-trends-for-2024