Takramでは現在、WFH（Work From Home）をメインに働いています。Takramメンバーがどのように自身の働き方や暮らしをデザインしているのかをのぞいてみましょう。

At Takram, we are currently primarily working remotely. In this series, we take a look at how Takram's members are designing their work style and life.

Why did you go into Design?

両親の影響もあり、あまり考えることもなく自然と美術大学への進学を決めていたため、僕の場合はスタートはアートの方でした。プログラミングは大学時代から始めたのですが、僕にとって長い間テクノロジーとアートというのはずっとパラレルだったように思います。

中学時代に話は遡りますが、僕は最初鉄道研究部に興味を持っていました。みなさんの想像の通り、部活動としては実際に電車に乗車したり、電車を観に行くことが主なのですが、そこで初めて自分は電車を好きなわけではないことに気がついたんです。電車そのものではなく、レールをつないだルート上を鉄道模型が走る姿が好きだったんです。

同時代、鉄道研究部の隣にコンピューター部があり、ここではじめてPCに本格的に触れる機会が生まれました。当時はインターネット回線はまだなかったため、何本も電話回線を引き、パソコン通信のホストをしていました。自分が設置した回線にたくさんの人がアクセスしてくるのが楽しかったんです。大学受験の頃は、コンピューターに夢中になりすぎていたあまり両親に根こそぎ捨てられたのにもかかわらず、ベッドの下にパソコンを隠していたのはいい思い出です。その後もインターネットの光回線を複数契約し、昼は予備校で絵を描いて、夜はサーバー運用とネットワーク管理をひたすらやるみたいな生活をしていました。この時点ではまだ両者は交わっていませんでしたね。むしろテクノロジーへの興味が優っていたかもしれません。

大学入学後もテクノロジーへの興味は加速していました。恩師の助言もありプログラミングを始めたのですが、これが最高に楽しかった。プログラミングは目に見えないけど、言ってしまえば裏側に複雑な分岐を設置し、そのルート上を超高速にビットが走るんです。経路（ルート）フェチの僕としては大興奮でした笑

実際にアートとテクノロジーが結びついたのは、世の中でビッグデータという概念が生まれ、データビジュアライズに注目が集まった頃でした。データビジュアライズは当初、何かしらの研究が完了した段階で、データを見える状態にするという役割が多く、演出的な要素が強く求められました。一方、膨大なデータを扱う必要が生まれた時期から、分析の前にデータの全体像を把握するニーズが生まれ、可視化は演出だけでなく、道具としての役割も求められるようになりました。さらに、スマートフォンやWebサービスの普及により、一般の人々がデータに触れる機会が増えた結果、デジタル環境にデザインが求められはじめ、僕の中で2つの領域が結合しはじめたように思います。経済産業省とのプロジェクトでは日本経済の可視化をしたんですが、本来目には見えない全国のお金の流れが、地図上を飛び回る様はまさに真骨頂で、本当に楽しかったのを覚えています。

Because of my parents' influence, I naturally decided to go to art university without much thought, so I started with art. I also started to learn programming when I was in university, but for a long time, I think technology and art have always been parallel in my mind.

Going back to my junior high school days, I was interested in railroad club. As you can imagine, the club activities consisted mainly of riding on and going to see trains. However, for the first time, I realized that I didn't really like trains. I love model trains running on jointed rails, not trains themselves.

In that period, there was a computer club room next to the railroad club, and this was where I had my first real experience with PCs. At that time, there was no internet connection, so I used several telephone lines for PC communications as a host . I enjoyed seeing so many people accessing the lines I had set up. I was so obsessed with my PC that my parents threw everything away while I was studying for my university entrance exams. However, I secretly enjoyed another PC hidden under my bed and that was one of my pleasant memories of those days. After that, I signed up for multiple fiber-optic internet access lines and I spent drawing pictures at a prep school during daytime as well as being dedicated to server operations and network administration during night-time. At this point in my life, technology and art were not yet intertwined. Rather, my interest in technology was probably stronger.

After entering university, my interest in technology continued to grow. With the advice of my professor, I started to learn programming, which I enjoyed immensely. Programming is invisible, but putting it in a simple way, programming allows the installation of complex branching rails on the backside, on which bits run at very high speed. As a pathways (rails) fetish, this was very exciting for me. (Laugh)

It was when the concept of big data was emerging and data visualization was attracting a lot of attention that art and technology really came together for me.

In the beginning, data visualization had many roles of making data visible at the stage where some research was completed, and there was a strong need for elements of visual presentation. On the other hand, data visualization was required to play a role not only as visual presentation but also as a tool. This was because the need for a complete picture of the data before analysis was created from the time when the need to handle huge amounts of data arose. Furthermore, with the spread of smartphones and web services, the general public had more opportunities to come into contact with data, and as a result, design began to be required in the digital environment. I think it was the period that the two areas, art and technology, began to be integrated in my mind. In a project with the Ministry of Economy, Trade and Industry, the project team and I visualized the Japanese economy. I remember that being able to visualize the flow of money across the country, which is essentially invisible to the eye, flying around on a map was the very essence of the project, and I really enjoyed it.

How do you design your working style?

リモートワーク前後の働き方の変化という意味では、通勤や移動などの制約が外れたことで、物理的に可能な効率化の限界を超越したなという感覚があります。今まで仕事が忙しい時期はどうしても家族との時間を削らざるをえなかったものが、両立可能になり、仕事をとるか家族をとるかみたいな選択を自分の中で迫られなくなったのは嬉しい変化でしたね。
リモートでの働き方がメインになったものの、僕は変わらず都心に住んでいます。学生時代も大学近くの谷中に住んでいたのですが、「兄ちゃん、飲んでくかい？」と声のかかるような商店街の喧騒が自宅のすぐ傍にあるみたいな環境が好きなんです。喧騒と静けさの行き来が僕にとってはとても重要なんです。

In terms of changes in my working style before and after the start of remote work, I feel that I have transcended the limits of physically possible efficiency because I am no longer restricted by commuting or traveling. In the past, I was forced to cut back on my family time when I was busy at work, however, now I can work both in my personal and professional lives. That is a nice change and I am glad that the current situation does not make me choose between my work and my family.
Although I now mainly work remotely, I still live in the city center.
When I was a student, I lived in Yanaka, a downtown area in Tokyo, which is near my university. I like the environment where the hustle and bustle of the shopping street is close to my home, and where I can often hear the voice of "Hey, do you want to have a drink?” The experience of both hustle and bustle and quiet is very important to me.

What is your particular workspace?

作業スペースに何か特別な工夫はしていません。ですが、今の自宅を探す際に相当悩んで選んだこともあり、自宅はとても心地のよい環境になっています。特にベランダはお気に入りスペースですね。

僕の自宅のマンションには敷地内に桜が植わっていて、自宅にいながら桜並木を歩いている感覚を味わうことができます。べランタからの景色は、桜の時期はもちろんですが、新緑や雪景色など四季折々で癒されるので、休憩時間にここに出るだけでかなり気分転換になります。時折、Takramメンバーがきて一緒にお花見をしたこともありましたね。

Work From Anywhereという言葉も珍しくなくなった今、特別な空間を求めがちだけど、僕にとってはコロナになってオフィスに行くのがレジャー化しています。現在はみんな週1程度の出社なので、人口密度も低いし、表参道で日が降り注ぐ中で仕事ができる環境はかなり贅沢だなと思っています。

I have not made any special efforts to create a work space. However, I focused on my choice when looking for a home, so my current home is a very comfortable environment. In particular, the balcony is my favorite space.

Cherry trees are planted on the condominium premise, and I can enjoy the feeling of walking along the rows of cherry trees from my home. The view from the balcony is soothing not only during cherry blossom season, but also through all four seasons, including fresh greenery and snow. So just stepping out here during breaks is quite a refreshing change.

Occasionally, a few Takram members would come and together enjoy eating and drinking under the cherry blossom trees.

Now that the phrase "Work From Anywhere" is no longer a rarity, everybody seeks a special space. But for me, going to the office has become a leisure activity in COVID-19. Currently, other members come into the office about once a week, so the population density is low, and I consider it quite a luxury to be able to work in the sunny office in Omotesando.

What is a book you would recommend?

本ではないのですが。。。僕の中では亡き叔父の残した学生時代のノートが最近のバイブルです。叔父はSONYの研究員で、さまざまなイノベーションに寄与してきたのですが、そのノートにはビッシリと数式が書き込まれていて、いかに叔父が学問に真摯に向き合ってきたかがひしひしと伝わってくるんです。

僕もTakramでイノベーションに向き合っている一人ですが、イノベーションには「新結合」と「圧倒的な深化」が必要です。越境し、新結合する方にフォーカスされがちなのですが、それだけだと絶対にイノベーションのピースは埋まらないんだという、自分への戒めとしてノートを作業場に置いています。

It's not a book, but... as for me, the notebook left by my late uncle when he was a student, is my bible these days. My uncle was a researcher at SONY and contributed to various innovations. The notebook was filled with mathematical formulas, which clearly showed how seriously my uncle had devoted himself to learning.

I am also one of those who face innovation at Takram, and innovation requires "new combinations" and "overwhelming deepening. I keep a notebook in my workspace as a reminder to myself that the pieces of innovation will never be filled if that is the only way to cross borders and focus on new combinations.

What interests you now？

僕は前述した通り、自分の仕事がフェティシズムの上にあるので、正直みなさんにこういった場で堂々とこれが趣味ですとお答えするようなものではないのですが。。。ただ日々忙しく仕事をしていると、何か感性的なものが置いてけぼりになる感覚が自分の中にあって、そういうものを補完するというのが僕の中では趣味なのかもしれませんね。

そういう意味での趣味としては、コーヒー、音響、天ぷら、うつわなど、嗜好品をサボりサボり楽しんでいます。例えば器は漆器の職人さんへ実際に話を聞きに行ったり、コーヒーや料理などは道具を買い集め、YouTubeなどで研究をしながらその嗜好品への解像度を上げていく。天ぷらなんかは、正直なところ絶対にプロにやってもらった方が美味しいんだけど、あえて解像度上げて楽しむ努力をしながら楽しむ。僕の中では嗜好品ってものすごく効率が悪い。だからこそ一つひとつ解像度高く楽しむ努力をしないと効率のほうに傾倒していってしまうのです。

とはいえ、僕の性格的には最終的には「非効率なものをいかに効率よく楽しむか」みたいな思考になるので、今は本来非効率なものを最低限効率化するという楽しみ方をしています。笑
例えば、高音質なオーディオセットはすごく音がいいのだけれど、その性能を引き出せる音源をいちいちセットするのはとても面倒くさい。ついつい「アレクサ音楽かけて」といってしまうので、これをいかに手間なく、高音質な環境を活用できるかみたいなことを日々やっています。

As I mentioned above, my work is based on fetishism, and to be honest, it is not something that I would proudly tell everyone here that it is my hobby. However, when I am busy working day after day, I have a sense that something is being left behind, and perhaps my hobby is a way to supplement such a sense.

As a hobby in this sense, I enjoy my favorite things, such as coffee, acoustics, tempura, vessels, and other tastes at my own pace. For example, I go to talk to lacquerware craftsmen about their work, and for coffee and cooking, I buy tools and study them on YouTube, to improve my skills. Frankly speaking, tempura would definitely taste better when cooked by a professional, but I am also enjoying the journey to improve my skills. In my opinion, discretionary foods and drinks, including my favorite things, are extremely inefficient. That is why if I don't make an effort to enjoy each inefficiency, I end up leaning toward efficiency.

However, my personality ultimately leads me to think about how to enjoy inefficient things efficiently, so now I enjoy things that are inherently inefficient by making them at least as efficient as possible. (Laugh)

For example, a high-quality audio set sounds great, but it is very tedious to set up every single sound source that can bring out its performance. I tend to say, "Alexa, put on some music," so I try to make the most of the high-quality sound environment without any hassle.

What do you like about Takram?

僕は元々は大学の教授になりたかったんです。
大学の教授になりたかった理由は、人生は年齢を重ねていくにつれ、新しいことに触れたり、始めたりする機会が減っていくように感じていて、、、学生との接点がある大学教授であれば常に新しい刺激を探求しつづけられるのではないかなと思っていたんです。
気がつけば、インターンを含めるとTakramには10年程在籍していますが、大学教授にならなくてもここには常に新しい刺激があると感じています。プロジェクトを通じて、自分自身が新しい領域に踏み出さなくてはいけない機会をいい意味で強いてくれる。また一方でトラディショナルに各自が自分の専門性を深化させていく。そのバランスがとてもいい環境だと思っています。

I originally wanted to be a university professor.
The reason was that I felt that as one gets older in life, there are fewer opportunities to experience and start new things… and I thought that being a professor who has contact with students would allow me to continue to explore new stimulation.
I found that I have been with Takram for about 10 years including my internship. I feel that there is always new stimulation here even if I do not become a university professor. Through projects, Takram members force me to have opportunities to step into new areas myself, in a good way. On the other hand, each of us is traditionally deepening our own expertise. I think the balance between the two is very good.

Yukos編集後記

しばらくお休みしていたTakram Lifeですが、すこしづつ業務も落ち着いてきたので連載を再開しようと思っています。再開の1人目はSakuraiさんにお話をうかがいました。

まさに「Sakurai ワールド」全開！！私自身は全然ルートには興味はなかったのですが（笑）、Sakuraiさんの話は不思議なことに、ぐんぐんその世界と熱量に引きこまれてしまうんです。気がつくとSakuraiファンになってしまう、そんな取材でした。Sakuraiさんお忙しい中取材対応ありがとうございました。

10年以上前ですが、当時のWOWOWさんの行動指針の1つに「一人ひとりの偏愛が、世界を刺激する。」という言葉を掲げていたのを思い出します。当時、よく目にする行動指針と比べるとかなり尖っていたし、斬新だったため印象に深く残っていましたが、私は当時からこの言葉が好きでした。価値観はより多様になり、多くの情報がありふれている今、自分だけの偏愛を突き詰めるということは、世界を動かし、人を動かす原動力になるのかもしれません。

Takramは現在、約60名の多種多彩なメンバーが揃っています。Sakuraiさんはもちろん、自分だけの偏愛を持つ素晴らしいメンバーとのコラボレーションを重ねながら行うPJはTakramの大きな魅力の1つです。

どんな人がいるんだろう？どんなことをやっているんだろう？など少しでもTakramにご興味いただいた方はぜひお気軽にお声掛けくださいね。https://meety.net/matches/cCwjJmrLGKbR

それでは次回のTakram Lifeもお楽しみにー！