「詩歌探偵フラヌール／高原英理」で知った昭和初期の詩人・左川ちか。
最近、岩波文庫で「左川ちか詩集」が出ていたので手に取りました。
昭和の初期に活躍した「モダニズムの天空を翔け去った彗星（岩波文庫の帯より）」だそうです。

モダニズムや前衛といわれるジャンルは、どちらかというと苦手です。
意味のわからないところだらけのものは頭の座りが悪くて落ち着きません。

しかし、この詩集は、わからないなりに読んでいるのが快く、手近においてちょっとした隙間時間に手遊びのようにページをめくり、目で言葉を追い、口遊んで響きを確かめ、あれこれと想像して楽しんでいます。

ちかさんの詩に感じるのは若い娘さんらしさ。
熱気をふくんだ甘やかな気配。春先の木々の芽吹きの匂いのような命と身体と官能のみずみずしい色彩に満ちた言葉。
繊細で残酷、痛いほどに潔癖、硬質で透明な言葉。
少女・若い娘特有のこれらの相反する要素が同居しているから生まれるまばゆい危うさがいとおしいのです。

冒頭の詩、私は、まだ眠たい明け方の夢から覚め切っていない朝の様子を思い浮かべます。
卵の黄身と月という見た目と女性性の相似と野原やパセリの鮮やかな緑との対比。
「夢は切断された果実」という、よく分からないなりに納得してしまう比喩。

月、といえばこんな秋の夜更けに似合う詩も。

題名に偽りありで、少しも素朴でありません。
夜の帳の向こう側から不思議な世界を垣間見ているような気持になります。

物語を感じさせる詩には、こんなのも。

率直に言うと、この詩の意味が私には分かりません。
「私の写真」という題名と詩との関係が分かりません
突然来た電話は誰からで、なぜ移住しなければならないことになったのか分かりません
村長が青い上着を脱ぐ理由も分かりません
なぜ雄鶏がステーションにやってきたのか、この雄鶏がなにものか分かりません

これだけ分からないこと尽くしの中で唯一そりゃあ確かだろう、と思わせる「お母さんの小遣簿」の妙な存在感。
全体的に意味不明なのに、この詩をおもしろいと感じるのがなぜなのか分かりません。

この詩集は緑色で染め上げられているのか、と思うくらい、緑色のイメージを詩のなかに取り入れています。
小文「春・色・散歩」には、春になると「私の絵具箱の中のチユヴからエメラルドグリーンが全部絞りだされてしまつたのではないかと心配になる程、外はその色の汎濫です」と書かれています。
北海道出身のちかさんにとっては冬の重苦しい灰色から生命と光に満ちた世界へと変える魔法の色が「緑」だったのかもしれません。
年がら年中、常緑広葉樹がブロッコリのようにこんもりとした山に囲まれて、隙あらば攻め入ってくる暴力的な蔓草や竹を見慣れている私とは「緑」の持つ意味が根本から違うのだろうな、と思います。

こんな感じでご紹介していくときりがないのですが、最後にもうひとつ。

「ありがたうございますと私は見えないものに向つて拝みたい」
私も時にそんな気持ちになります。

雄大な山に
その山肌を柔らかく染める朝焼けに
秋桜をゆらす爽やかな風に

ああ、この世は美しい、と心動くとき、いやなことばかり、つらいことばかりの憂き世ですが、生まれてきたこと、今、生きていることに素直に「ありがとうございます」と言いたくなるのです。

疲れたときにお茶を一杯いただくとほっと一息つけるように、詩を読むことは私にとって、心のお茶なのかもしれません。