関係あるのかなあ、という話。
たまたま落合陽一さんの動画を見ておりましたら、未来館に貫之の浮世絵が展示されていることを知りました。

「和歌は人間の心の記録なんです。」
と彼に語らせている。
（仮名序の「やまとうたは、人の心を種として…」というところを意訳したのかな。）
確かに、人間の心を直接言語化したもの、という意味で、和歌は貴重な記録・資料になりうるかもしれない。私が大好きな『短歌で読む　昭和感情史』という新書は、その意味で短歌に注目して「感情史」という試みに挑んだものでした。

そんな、貴重な和歌を普及した人物。

でも、それだけではない、かなあ。
せっかくだから、きたる未来（落合氏の言う、デジタルネイチャー）を生きるであろう我々にとっても、貫之を知るメリットはあるねんで、と、言えるなら、言いたい。

まず彼は、和歌というジャンルをその歴史性・呪性等によりリブランディングした。これは、『古今和歌集仮名序』の仕事です。
また、『土佐日記』で、「和歌とは何か」という重要な定義について触れようとしている。

説明は未遂に終わっているものの、これは結構大事なことで、「三十一文字になっていれば全部和歌になる」というわけではない、という批判精神が底にあると思うのです。当時は皆が皆、女性を口説く時には和歌を詠んだ。国民総歌人状態。ところが、貫之にとっては「それは和歌ちゃう」と切り捨てたいものがたっくさんあったのではないか。

今、絵画も音楽も、それこそ和歌も、ＡＩが上手に創ってくれる時代です。それを使いこなせれば、皆が皆アーティスト。国民総芸術家状態です。それはとても豊かで楽しい反面、元来専門作家として生業を立ててきた人達にとっては脅威で、同時に、それぞれのジャンルの危機でもあると思います。絵画の芸術性とは？音楽の意義とは？…作品が大量に生成される舞台裏で、そういう問いかけが刻々と、各分野の定義を解体し始めている気がします。

私は、ＡＩ（ＬＬＭ）の創る和歌（短歌）というものに魅力を感じたことはありません、今のところは。それは私が、一級品の和歌をそれなりにたくさん享受してきたから、一応それなりの「目利き」ができているのかも？と推測しています。その「目利き」の方法を、誰もが分かりやすいように伝えていくことが、これからの研究者（私のような趣味の在野人も含めて）の役目になるんじゃないか。

そういう点で、「和歌とは何か」に向き合っていたであろう貫之を研究する意義もあると信じたい。そしてそのために、彼の歌の表現の秘密に迫ることも必要とされてくる。これまでの偉大な研究よりも、もっと深く、狭く、精密に。それこそ、Chat GPTにどんなプロンプトを与えたら、「貫之風」の和歌を創作してくれるようになるのかを追究するレベルで、です。

貫之は、仮名序の中ではっきりと、未来の人々を読者として想定しています。

まさか1000年後までとは考えていなかったかもしれませんが、今の「前デジタルネイチャー」時代を見たら貫之は何て言うだろう、とも想像してしまいます。
意外と「ええやん！」って反応してくれるかもしれないし、同時に「和歌とは何か」について、悶々と悩み始めてしまうかもしれない。