写真家の略歴を見るとよく出てくる「木村伊兵衛写真賞受賞」の言葉。しかし、2022年の本城直季の展覧会をきっかけに、写真展も積極的に足を運ぶようになった新参者なので、木村伊兵衛単独の展覧会はこれが初めて。ようやくのチャンス！東京都写真美術館に来る時は、3本まとめた方が、セット券でちょこっとお得になるので、タイミングを図り、企画展3本立てで上から下まで鑑賞してきました。

　　今回一番のお目当て「没後50年 木村伊兵衛 写真に生きる」は、残念ながら入口のボードしか撮影できず。

　　以前、六本木のFUJIFILM SQUAREで「秋田おばこ」を見て、秋田シリーズは気になっていたので、今回見られて嬉しかった。ただ、この「秋田おばこ」が清楚美人写真なだけで、それ以外は良い意味で全く違うイメージ。農村の暮らしの一コマをさっと切り取ったものばかり。特に「田植え」や「お昼寝」は、どきっとするくらい被写体が素のまま。古い日本家屋の障子もビリビリな部屋で家族が全員ごろ寝している写真とか・・・全くカメラを意識していない表情ばかり。

　　東京下町や沖縄の写真も、時代の空気を伝えていて良かったですが、私は文芸家のポートレートが一番好きです。川合玉堂、上村松園、横山大観、谷崎潤一郎・・・錚々たる人達ばかり。「従来の型にはまった肖像写真ではなく、被写体の一瞬の表情の変化を捉える独自のスタイルを確立」とありましたが、まさにそんな感じ。写真集を買いたくなりましたが、本は際限なく増えるので、ぐっと我慢して、この「ライカの名手」の作品を自分の目と脳だけで堪能させてもらいました。

　　3F展示室はコレクション展の「時間旅行」。

　　ということで、気分は月旅行へ車で行けそうなこの写真から！

　　そして、多彩な写真家が切り取った渋谷の景色・・・昔も今も、渋谷って写真に撮りたくなる街なのかな。

　　最後は「記憶：リメンブランス」から。

　　写真そのものが「記憶」の一形態ですが、具体的な「記憶」の「記録」としての写真ではなく、抽象概念である「記憶」を表現しようとした展覧会になっている感じ？意欲的ではありましたが、私としては、ちょっと捻りすぎの感があって、単に綺麗だな、という感じで眺めてしまった。

　　3本全体を振り返ると、木村伊兵衛はもちろん大満足なのですが、「時間旅行」が期待以上に良かったかな。古い写真や報道写真が好きだというのもありますが、「LIFE」表紙シリーズと、W・ユージン・スミスの「スペインの村」（撮影不可）からは、写真ならではの力を感じました。
　　「スペインの村」は「貧困と信仰に生きる古の村」デレイトレーサを撮影し、LIFEのフォト・エッセイとして掲載されたもの。土地に根付いた人たちの顔をそのまま捉えた写真が、人にこう、何かを強く訴えてくる写真群でした。

　　3本立てでちょっとお腹いっぱい。写真づくしの一日でした。

＜余談＞「時間旅行」の大束元 《夜空の構成 数寄屋橋にて》を見てから。頭の中で「Fly me to the moon」の曲がぐるぐる回っているので、インスタでリール動画にしてみました。シナトラの曲が流れる、古き良き時代・・・

＜余談その２＞「Fly me to the moon（私を月に連れてって）」の曲が特に好きになったのは、エヴァを見てからだったのか、竹宮恵子の漫画を読んでからだったのか、それともスペース・カウボーイだったのか・・・でも、どの作品でもこのジャズのスタンダードナンバーが流れるだけでノスタルジックな気持ちになれる。名曲の力！