「大人にならない」というピーターパンの宣言は「純粋なままでいる」という思いからなのか、それとも「大人」に対するアンチテーゼとしての強い拒否反応から来る思いなのか、長い間たくさんのクリエイターが模索して来た。ネバーランドで親と離れ離れになった少年たちであるロスト・ボーイズと共同生活していることや、なぜ空を飛べるようになったかを聞かれた時の哲学的な答えなど、一見子どもたちに向いて書かれたファンタジー小説のように見えながら、長らく大人たちが惹き付けられてきたのはそういう謎や闇のような部分が散りばめられているからだ。戯曲と小説が原作のおおもとだが、小説版のタイトルが「Peter＆Wendy」であることを考えればもちろん主人公はピーターパン。しかしピーターパンの視点を中心にすると、実はこうした謎や闇はうまくピーターパンにはぐらかされてしまう。あくまでも普通の人間でピーターとの不思議な体験の後も普通に成長していくウェンディの立場からこの物語を見てみると、こうした「ピーターパン」という物語に横たわる果てしない物語が見えてくるのである。東京で上演が続く舞台「ウェンディ＆ピーターパン」はタイトルの順番が入れ替わっていることでも分かるように、ウェンディ視点の物語。出演する黒木華とは、同じシアターコクーンの舞台「るつぼ」でタッグを組んでいる英国の演出家、ジョナサン・マンビィが、気鋭の劇作家エラ・ヒクソンとともに創り上げた作品だ。１２歳という大人と子どもの間に立つウェンディを演じた黒木の純粋さと複雑さの入り混じった表現は観客の心に響き、ピーター自身が抱える決して明るく快活なだけではない謎めいた個性も中島裕翔の体を張った演技や表現でくっきりと浮き彫りにされており、見どころの多い作品となっている。（画像は舞台「ウェンディ＆ピーターパン」とは関係ありません。イメージです）
　舞台「ウェンディ＆ピーターパン」は８月１３日～９月５日に東京・渋谷のBunkamuraオーチャードホールで上演される。

★ブログでの劇評は序文のみ掲載し、それ以降の続きを含む劇評の全体像はこのクリエイターのための作品発表型SNS「阪 清和note」で有料（100円）公開しています。なお劇評の続きには作品の魅力や前提となる設定の説明。黒木華さん、中島裕翔さん、平埜生成さん、堤真一さんら俳優陣の演技に対する批評や、ジョナサン・マンビィさんの演出や舞台表現などに対する評価が掲載されています。舞台写真は無料で読めるブログでのみ公開していますが、今回は中島さんが写っている舞台写真は公開しておりません。ご了承ください。

★序文はブログでも読めます。

【注】劇評など一部のコンテンツの全体像を無条件に無料でお読みいただけるサービスは2018年4月7日をもって終了いたしました。「有料化お知らせ記事」をお読みいただき、ご理解を賜れば幸いです。

★舞台「ウェンディ＆ピーターパン」公演情報

https://www.bunkamura.co.jp/orchard/lineup/21_WPP/